Etiqueta: cultura

  • Reacción de Duarte al ver a Mella muriendo

    Reacción de Duarte al ver a Mella muriendo

    Roberto Valenzuela

    Desde Venezuela, donde vivía desde que fuera desterrado por el general Pedro Santana en 1844, el 28 de marzo de 1864 llegó Juan Pablo Duarte, a fin de sumarse a la Guerra Restauradora.

    Pero varios acontecimientos impactaron negativamente al futuro padre de la Patria: Encontró a Mella, su amigo y compañero de lucha en la Guerra de Independencia, enfermo de disentería y próximo a la muerte. Estaba agonizando.

    Diversas fuentes históricas coinciden que el cuadro crítico que presentaba Mella (postrado en un castre, consumiéndose) causó tanto impacto en Duarte que también enfermó de gravedad. Tenía fiebre, calenturas, debilitamiento físico, alucinación, escribe Franklin Franco en su libro Historia del Pueblo Dominicano.

    A los pocos días sintió cierta mejoría y afiebrado siguió su viaje para Santiago de los Caballeros a la sede del gobierno. Llegó el 4 de abril para reiterar sus deseos de colocarse al servicio del país, como lo había manifestado en carta enviada desde Guayubín el 28 de marzo.

    Los celos por el liderazgo de Duarte impidieron su integración, pues varios de sus compañeros de viaje, incluyendo Candelario Oquendo, que era venezolano, fueron integrados de inmediato a la lucha.

     Al patricio lo dejaron esperando en una actitud descortés. Luego, recibió una nota explicándole que sería enviado a Venezuela para recaudar fondos para la causa revolucionaria y otras gestiones diplomáticas. Era evidente que lo querían fuera del escenario político dominicano.

    El prócer respondió que su estado de salud no le permitía hacer el viaje de regreso a Venezuela, pero que podía ayudar a otra persona que se le asignase esa función.

    Mientras Duarte se preparaba para viajar al cuartel general del presidente Pepillo Salcedo le entregaron un ejemplar de “El Diario la Marina de Cuba”, con una insidiosa crónica sobre los celos que despertaba el prócer entre los generales restauradores.

    Planteaba que Duarte, regresaba al país para “iniciar, como en 1844, la brega para alcanzar el poder y que el presidente Salcedo, Gaspar Polanco, el generalísimo, y lo no menos generalísimos Luperón y Benito Monción no querían ceder la preeminencia que hoy tienen entre los suyos, y ven de reojo al recién venido”.

    Este documento está contenido en el Diario de Rosa Duarte, hermana del fundador de la República y en varios documentos del Instituto Duartiano.

    Duarte entristeció con la lectura de la crónica, no visitó al presidente Salcedo y aceptó la misión en Venezuela. Mientras recibía la humillación, el desplante de los jefes militares pasó por la angustia, el 4 de junio, de ver morir a Mella, el discípulo que en esa misma ciudad de Santiago lo había proclamado, en 1844, presidente de la República. Partió para nunca más regresar al país.

  • El Ballet Nacional Dominicano celebra su 40 aniversario con el espectáculo ‘Carmen’

    El Ballet Nacional Dominicano celebra su 40 aniversario con el espectáculo ‘Carmen’

    Santo Domingo-. Cientos de personas se dieron cita en la Plaza España el pasado miércoles para presenciar Carmen, a cargo del Ballet Nacional Dominicano (BND), una puesta en escena que exhibió el talento artístico de los integrantes de esta compañía estatal que cumple 40 años desde su fundación.

    Además de servir como celebración de este hecho, esta actuación forma parte de la programación de “Noches de Navidad”, evento que desarrolla el Ministerio de Cultura hasta el 19 de diciembre en distintos escenarios de Santo Domingo, con acceso totalmente gratuito.

    La puesta en escena de Carmen mostró de forma enérgica y envolvente la historia de una apasionada gitana que lucha por hacer valer su identidad, en una trama de amores y celos que desemboca en un trágico final. 

    La presentación estuvo encabezada por la ministra de Cultura, Milagros Germán, quien aprovechó la ocasión para felicitar a los integrantes del BND por su aniversario y señaló, además, que “estamos aquí para continuar con las ‘Noches de Navidad’, el regalo que les hace el Ministerio de Cultura, esta vez incorporando la ‘Noche Larga de los Museos’ con diversas actividades programadas”.

    El Ballet Nacional Dominicano pertenece a la Dirección General de Bellas Artes y fue fundado en 1981, fruto de la fusión de las dos principales academias que existían en el país: las de las profesoras Clara Elena Ramírez y Magda Corbett.

    Programación

    Este jueves, 16 de diciembre, se inaugura la 17.a Feria Nacional de Artesanía a partir de la 6:45 de la tarde.

    Asimismo, el público podrá disfrutar de la presentación del Coro Nacional, que ofrecerá su repertorio a las 7:00 de la noche.

    Adicionalmente, la Orquesta Sinfónica Nacional Juvenil presentará el “Concierto Sinfónico Navideño”, bajo la dirección de Alberto Rincón, a las 9:00 de la noche.

    “Noches de Navidad” es una iniciativa desarrollada en cumplimiento de las políticas culturales del gobierno del presidente Luis Abinader, orientadas a facilitar el acceso de nacionales y extranjeros a una propuesta artístico-cultural variada y completa.

    El programa de actividades se encuentra disponible en la página www.cultura.gob.do.

  • Centro Cultural Mirador inaugurará exposición “Conversando con mi padre A2ar por dos”

    Centro Cultural Mirador inaugurará exposición “Conversando con mi padre A2ar por dos”

    Diez años después, las salas del Centro Cultural Mirador Santo Domingo acogen a la manera de tributo y en igual dimensión de sentimiento y vínculo relacional entre hijo y padre, una vibrante exposición de los artistas José Ignacio Azar Billini y el Maestro Aquiles Azar García, de manera póstuma.

    “Conversando con mi padre A2ar por dos”, es el título de la exposición que será inaugurada el próximo miércoles 10, a las 6:00 de la tarde en las instalaciones del Centro Cultural Mirador, presidido por Purísima De León de Guerra y Juan Guerra Guerrero.

    Para el crítico de arte, curador y asesor cultural Abil Peralta Agüero, Azar Billini, en el nuevo cuerpo de obras que exhibe junto a una discreta muestra de creaciones de su padre, niega lo satírico y anárquico para exponer una apuesta a la resistencia simbólica con resonancia en la representación de escenas vibrantes y cargadas de energía.

    Agrega que en ocasiones siente estar ante el escenario de un épico concierto del mejor Rock, debido a la graficación que logra plasmar en tela y papel con notable sentido y capacidad composicional para crear una atmósfera expositiva crítica, y en ocasiones angustiosa y dramática como cuando aborda el tema de la guerra, el medio ambiente, el calentamiento global y la contaminación ambiental.

    El diálogo expositivo entre Azar Billini y Azar García estará conformado por un selecto grupo de pinturas y dibujos en diferentes tamaños y formatos.

    El Centro Cultural Mirador Santo Domingo está ubicado en la avenida Mirador Sur, número 1, Santo Domingo, abierto al público en horario de lunes y martes, de 9:00 de la mañana a 6:00 de la tarde; de miércoles a viernes de 9:00 a.m., a 10:00 p.m.; y, sábados y domingos de 7:00 a 10:00 p.m.

    José Ignacio Azar Billini

    Nace el 3 de febrero de 1968 en la ciudad de Santo Domingo, República Dominicana. Estudió Diseño Gráfico en la Escuela de Diseño de Altos de Chavón. Posteriormente, Publicidad y Educación en la Universidad Católica Santo Domingo UCSD. Ha sido parte de la facultad de la Universidad Católica Santo Domingo UCSD, Universidad Iberoamericana UNIBE y Universidad Nacional Pedro Henríquez Ureña UNPHU, donde ha impartido varias asignaturas en las escuelas de artes.

    Se ha desarrollado en el área publicitaria donde ha recibido varias distinciones.  Además, es profesor en la Escuela Nacional de Artes Visuales, ENAV y pertenece a la directiva del Colegio Dominicano de Artistas Plásticos, CODAP. Cuenta en su trayectoria con diversas exposiciones colectivas e individuales. Actualmente, una de sus obras se exhibe en el Museo de Arte Moderno (MAM) como parte del concurso de la 29 Bienal Nacional de Artes Visuales 2021.

    Aquiles Azar García

    Nació el 26 de agosto de 1932 en Santo Domingo, República Dominicana, y falleció en la misma ciudad en enero del 2015. Estudió en la Academia de Pintura George Hausdorf, en los años 1944-1946. Escuela Nacional de Bellas Artes 1946-1950.

    Realiza su primera exposición individual en el año 1960. Y desde entonces efectúo más de noventa muestras individuales, y ha participado desde el 1960, en más de un centenar de colectivas, tanto en su país como en el exterior: Estados Unidos, Inglaterra, Francia, España, Cuba Haití, Japón, Bruselas, Puerto Rico, entre otros.  

  • El Instituto Cultural Domínico Americano realiza el lanzamiento de su Escuela de Arte y Cultura

    El Instituto Cultural Domínico Americano realiza el lanzamiento de su Escuela de Arte y Cultura

    El portafolio académico incluye programas en las disciplinas de arte, danza, teatro y música

    Santo Domingo, noviembre 2021.- El Instituto Cultural Domínico Americano a través de su Dirección Cultural, realizó el lanzamiento de su nueva Escuela de Arte y Cultura con un amplio programa de formación multidisciplinario enfocado en los aspectos necesarios para la creación y capacitación de artistas, tanto niños como adolescentes y adultos, basados en el enfoque misional de la institución en fomentar y crear lazos entre las culturas de los pueblos de República Dominicana y Estados Unidos.

    El acto de lanzamiento estuvo encabezado por el Ing. Ramón Sosa, Director Ejecutivo del ICDA quien expresó la importancia que representa para la institución el poder adicionar a su oferta académica una unidad con estas características.

    De su parte, Alexei Tellerias, Director Cultural indicó: “Estamos seguros que esta nueva rama educativa de la institución, será una alternativa a tomar en cuenta por quienes tengan cualquier tipo de interés artístico para si mismos o sus dependientes, y que con ello aportaremos al desarrollo cultural de nuestro país”.

    El portafolio académico fue presentado por Karlans Camacho, Coordinadora de la Unidad de Educación Continuada de la Universidad Domínico Americano, quien explicó que el mismo está dividido en grandes bloques por disciplina artística que abarcan las artes visuales, danza, música y teatro.

    En Artes Visuales se ofrecerán los talleres de Ilustración, Diseño Gráfico, Dibujo, Hand Lettering, Fotografía, Escritura Creativa, Técnicas para Componer Canciones. En Danza se estarán impartiendo los programas de Danza Contemporánea y Urbana. En el portafolio de Música los participantes podrán inscribirse en los programas de guitarra, ukelele, bajo eléctrico, entre otros.

    La Escuela de Arte y Cultura contará como novedad con dos diplomados: Podcaster para adultos y Junior Podcaster para adolescentes. El primero es un programa de 54 horas dividido en módulos de 18 horas. El mismo tiene la modalidad modular con opción a certificado al haber presentado los créditos correspondientes. El segundo ofrece el espacio para que jóvenes de 13 a 17 años conozcan el mundo del podcast desde su origen hasta las habilidades para producir sus episodios. El programa cuenta con 2 módulos para un total de 24 horas teóricas y prácticas.

    La actividad de lanzamiento contó con un programa artístico que incluyó la participación del grupo de danza contemporánea dirigido por la profesora Marianela Boan, música en vivo con Camilo Rijo Fulcar y la exhibición de trabajos de algunos de los artistas visuales que formarán parte del grupo de docentes de la escuela.

    Como parte del lanzamiento se llevarán a cabo posteriormente varias actividades artísticas para los estudiantes de los diferentes programas de la institución que abarcará todas las disciplinas que formarán parte de la escuela bajo el concepto “Semana del Artista”.

    Todas las informaciones relacionadas a la Escuela de Arte y Cultura, están disponibles en www.icda.edu.do, a través de las redes sociales institucionales y los canales de contacto.

  • Centro Cultural Mirador inicia programación presencial

    Centro Cultural Mirador inicia programación presencial

    El Centro Cultural Mirador Santo Domingo inaugurará el próximo miércoles 22, a las 7:00 de la noche, la exposición “Estudio preparatorio para el coraje”, de la artista visual Cruz María Dotel, con la cual inicia su programa de actividades presenciales pospandemia.

    Purísima De León de Guerra, Juan Guerra Guerrero y Abil Peralta Agüero, directivos del Centro, explicaron que es de gran satisfacción el poder retomar su programación habitual y reencontrarse con amigos y allegados a la gestión cultural que han realizado durante este maravilloso trayecto de nueve años ininterrumpidos.

    Expresaron que el proyecto de artes visuales que da inicio  al calendario, “Estudio preparatorio para el coraje”, está conformado por una exposición pictórica, conferencia, acciones artístico-didácticas de interacción con el público y visitas guiadas en la sala de exposiciones.


    La artista Dotel ha estado trabajando en un cuerpo de obras con profunda devoción y revelación de fuerza interior de su historia personal. Impronta de una creación conceptual que estudia experiencias humanas como el dolor, la fragilidad, y sus opuestos como antídoto: coraje, determinación, valentía. El conjunto de obras consta de 12 autorretratos, realizados principalmente en acrílica sobre lienzos de 30×72 pulgadas.

    Miguel Ramírez, reconocido artista multidisciplinario contemporáneo dominicano que articula y sustenta múltiples competencias profesionales, quien fungirá como curador y museógrafo de la muestra, explicó que el espacio de exposiciones del Centro Cultural Mirador es ideal para la museografía y montaje de la exposición, porque propicia el juego conceptual que está desarrollado en la obra.

    Agregó: “Es de sumo interés crear entre los espectadores conexiones próximas y vínculos cercanos al contemplar cada autorretrato y que puedan apreciar los procesos psicológicos comunes a la condición humana”.

    El Centro Cultural Mirador Santo Domingo está ubicado en la avenida Mirador Su, número 1, Santo Domingo, abierto al público en horario de lunes y martes, de 9:00 de la mañana a 6:00 de la tarde; de miércoles a viernes de 9:00 a.m., a 10:00 p.m.; y, sábados y domingos de 7:00 a 10:00 p.m.

  • Chef dominicana María Marte es designada como embajadora Iberoamericana de la Cultura

    Chef dominicana María Marte es designada como embajadora Iberoamericana de la Cultura

    Santo Domingo, R.D.- El Ministerio de Relaciones Exteriores informó que la Secretaría General Iberoamericana designó a la destaca chef dominicana, María Marte, como nueva embajadora Iberoamericana de la Cultura, durante un acto encabezado por el canciller Roberto Álvarez, la secretaria general Iberoamericana, Rebeca Grynspan, y la Ministra de Cultura, Carmen Heredia.

    El reconocimiento a Marte se realizó en la sede del MIREX, en el marco de la Secretaría Pro Tempore que tiene República Dominicana en la Conferencia Iberoamericana y la visita oficial de Grynspan en nuestra nación.

    Un embajador iberoamericanos es una persona de reconocida trayectoria que da a conocer y promueve el trabajo de la Secretaría General Iberoamericana en los ámbitos de la cooperación, la cultura, la educación y la cohesión social, además de representar los valores que la región tiene en común, como la solidaridad, pluralidad y el respeto por la diversidad.

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  • Cultura presenta restaurado el piano con que se musicalizó el Himno Nacional

    Cultura presenta restaurado el piano con que se musicalizó el Himno Nacional

    La presentación se hizo en el marco del acto conmemorativo del 177 aniversario de la Independencia Nacional, celebrado en el Museo Nacional de Historia y Geografía.

    En el marco del acto conmemorativo del 177 aniversario de la Independencia Nacional, el Ministerio de Cultura presentó restaurado el piano con que se musicalizó el Himno Nacional, el cual forma parte de la colección del Museo Nacional de Historia y Geografía.

    La actividad fue realizada en las instalaciones del Museo y estuvo presidida por la ministra de Cultura, Carmen Heredia; José Leonel (Neney) Cabrera, ministro de Proyectos Estratégicos y Programas Especiales de la Presidencia (PROPEEP); Gamal Michelén, viceministro de Patrimonio Cultural; Reina Rosario, directora del Museo Nacional de Historia y Geografía (MNHG); y Jhon Padovani, curador, conservador y restaurador del piano.

    Al pronunciar las palabras de bienvenida la directora del MNHG, Reina Rosario, hizo un recorrido histórico por la Independencia Nacional (1844). Asimismo, se refirió a la posterior escritura del Himno Nacional y su musicalización en el 1883.

    Resaltó que, como parte de la importancia y valoración del patrimonio cultural, ha sido restaurado el piano con que el maestro José Reyes tocó por primera vez las notas del Himno Nacional dominicano, el cual fue donado por sus familiares al antiguo Museo Nacional.

    Las palabras centrales estuvieron a cargo de la ministra de Cultura, profesora Carmen Heredia, quien dio las gracias en nombre del Ministerio de Cultura al ministro Neney Cabrera y al  curador y conservador del piano, John Padovani, por unirse a esta misión que ha sido de suma importancia desde el inicio de su gestión.

    “En el día de hoy nuestra patria sonríe de nuevo, pues el piano en el cual el mismísimo José Reyes tocó por primera vez las notas de nuestro Himno Nacional ha sido restaurado. Así es que, con el permiso de nuestra maestra de ceremonia, les pido a todos que aplaudamos este logro, que no es solo del Museo Nacional de Historia y Geografía ni del Ministerio, sino de todos los dominicanos. ¡Muchas gracias!”, indicó la funcionaria.

    Durante el acto se entregó una placa de reconocimiento que certifica como Amigo del Museo Nacional de Historia y Geografía a Neney Cabrera, por su labor de mecenazgo en beneficio de la institución.

    Como parte del programa del evento, fue interpretado el Himno Nacional a cargo de la soprano Pura Tayson, acompañada del pianista Antón Fustier. También se presentó el grupo teatral Día de la Libertad, de la Pontificia Universidad Católica Madre y Maestra (PUCMM).

  • Planta potabilizadora Guanuma fomentará la educación y el arte

    Planta potabilizadora Guanuma fomentará la educación y el arte

    El Instituto Nacional de Aguas Potables y Alcantarillados (INAPA) indicó que, la recién inaugurada planta de tratamiento de Guanuma-Los Botados, además de ofrecer el servicio a más de 15,000 personas, será utilizada para fomentar la educación, el arte y la cultura.

    En ese sentido, el INAPA explicó que en las nuevas instalaciones se ofrecerán charlas educativas para enseñar a los niños el proceso de potabilización del agua y su evolución histórica, a través de murales y cátedras.

    Con estas acciones, la entidad busca crear conciencia sobre el consumo responsable del agua desde temprana edad.

     Este tipo de iniciativa forma parte de las estrategias llevadas a cabo por la nueva gerencia, que bajo la visión del presidente Luis Abinader y dirigida por Wellington Arnaud, busca construir un modelo de gestión eficiente, eficaz y transparente, que garantice la cobertura de las necesidades básicas de los dominicanos.

     El director ejecutivo del INAPA destacó que ese sistema tenía más de 15 años fuera de servicio y se veía prácticamente imposible de restablecer, pero que, gracias al trabajo de su equipo interno, al apoyo decidido del Presidente y a la mano de obra local, se logró rehabilitar en 45 días, con una inversión de sólo de 12.5 millones de pesos

  • Artista Joiri Minaya encubre escultura de Cristóbal Colón y Anacaona

    Artista Joiri Minaya encubre escultura de Cristóbal Colón y Anacaona

    Enmarcada dentro de una serie de intervenciones que ha venido realizando la artista sobre monumentos coloniales en diversas localidades, como en Las Bahamas, Miami y su actual participación en el 28 Concurso de Arte Eduardo León Jimenes, la artista Joiri Minaya realiza la acción de arte visual que ha titulado «Encubrimiento», en la que cubre con tela el conjunto escultórico de Cristóbal Colón y Anacaona de la Ciudad Colonial de Santo Domingo.

    La obra es una intervención donde se arropa la escultura con un lienzo de tela diseñado con imágenes de plantas medicinales, rituales y venenosas que eran utilizadas por las y los taínos, pobladores originarios de la isla, y por las y los africanos esclavizados en su lucha contra el colonizador. Bija, guao, tabaco, guayacán, yuca, ají y ceiba, son algunas de las plantas que la artista utiliza como símbolos de esos procesos de resistencia y que siguen siendo parte de la cotidianidad dominicana. El diseño evoca estampados tropicales estereotipados que generalmente se utilizan en indumentaria y decorados, sustituyéndolos por plantas de la región que fueron herramientas de lucha contra el régimen colonial. 

    Esta pieza de arte es una invitación a reflexionar sobre las figuras y los eventos que nuestras sociedades monumentalizan y cuáles no llegan a ser considerados. En su cuenta de Instagram, Minaya cuestiona «¿Por qué tenemos una escultura que denigra a nuestra Cacique Anacaona a los pies de Cristóbal Colón en una de las plazas más importantes de nuestra ciudad?», refiriéndose a que el conjunto escultórico presenta la figura de Anacaona bajo los pies de Colón y escribiendo un texto de alabanza al colonizador. 

    Según la curadora de la intervención artística, Yina Jiménez Suriel, la acción de Minaya «es reflejo de los debates que la comunidad dominicana contemporánea desea sostener, al igual que en muchas otras partes del mundo, sobre los símbolos que constituyen nuestro imaginario y las ideas que transmiten», apuntando a la relevancia de estas conversaciones que se sostienen desde el arte contemporáneo.

    Esta serie de intervenciones de la artista dominicana no dañan las esculturas, sólo realiza un recubrimiento temporal con tela, procurando objetivos visuales y artísticos que permitan reflexionar sobre la estatuaria nacional, la presencia y modos de celebrar al colonizador y subraya la relación entre la historia colonial y la construcción occidental del imaginario tropical. La artista también alza cuestionamientos sobre las corrientes históricas, políticas y culturales que llevaron a monumentalizar una estatua de Colón denigrando a Anacaona en uno de los parques principales de nuestra ciudad capital y sobre la relevancia de estas corrientes en nuestra sociedad dominicana hoy en día.

    La escultura intervenida se encuentra emplazada en la Plaza Colón, un emblemático parque de la Ciudad Colonial de Santo Domingo. Fue inaugurada en el 1887, durante la dictadura de Ulises Heureaux (Lilís), habiendo sido comisionada por este al escultor francés Ernest Guilbert por un monto de 60,000 francos.

    Los detalles de la obra visual han sido divulgados este lunes en las cuentas de Instagram de la artista Joiri Minaya, @joiriminaya, la curadora Yina Jiménez Suriel – @yinajimenzsuriel, y el regidor del Distrito Nacional Mario Sosa Torres – @mariososatorres, que, junto al equipo de la Regiduría Ciudadana, apoyaron la realización de la pieza. El regidor señala en su publicación que «los debates y el disenso son el pilar de toda sociedad democrática. Tenemos la esperanza que esta reflexión catalice un debate público, plural, respetuoso y constructivo.”

    Sobre la artista:

    Joiri Minaya (Dominicana – 1990)

    Egresada de Parsons, Altos de Chavón y la Escuela Nacional de Artes Visuales. 

    Recibió el Gran Premio de la XXVII Bienal del Museo de Arte Moderno, Gran Premio del XXV Concurso de Arte Eduardo León Jimenes, varios premios de fundaciones como Joan Mitchel, Artadia, Rema Hort, entre otros.

    Sus trabajos se han exhibido en Martinica, Bahamas, Trinidad y Tobago, San Juan, Porto Alegre, Buenos Aires, Boston, Nueva York, Los Ángeles, Filadelfia, Nueva Orleans, Detroit,  Berlín, Madrid, Londres, entre otros.

    Sobre la curadora:


    Yina Jiménez Suriel (Dominicana – 1994)

    Egresada de arquitectura de la Universidad Católica del Cibao y una maestría en Historia del Arte y Cultura Visual por la Universitat de València.

    Ha trabajado como investigadora y curadora en Casa Quien, Centro León, Museo de Arte Moderno de Medellín y Kulturstiftung Basel H. Geiger.

    Ha sido invitada a seminarios, talleres y congresos de arte y estudios visuales en diversas instituciones, entre ellas: Centro de Fotografía de Montevideo, Universidad Autónoma de Madrid, Universidad de los Andes, Institut Kunst de la FHNW Academy of Art and Design, Pratt Institute y ha escrito en medios como Arquitexto y Terremoto.


    Links de las publicaciones:

    Joiri Minaya: https://www.instagram.com/p/CKL67HsFeuq/

    Yina Jiménez Suriel: https://www.instagram.com/yinajimenezs/

    Mario Sosa Torres: https://www.instagram.com/mariososatorres/