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Categoría: Espectaculos

  • “Molina & Veitía: Música en Movimiento”La esencia de la dominicanidad brilló en su máximo esplendor

    “Molina & Veitía: Música en Movimiento”La esencia de la dominicanidad brilló en su máximo esplendor

    SANTO DOMINGO. – La esencia de la dominicanidad brilló en su máximo esplendor con la espectacular puesta en escena “Molina & Veitía: Música en Movimiento”, una experiencia vibrante bajo la producción del director general y artístico del Teatro Nacional Eduardo Brito, Carlos Veitía, que tuvo como protagonista la Orquesta Sinfónica Nacional, dirigida magistralmente por el maestro José Antonio Molina.

    Con una Sala Carlos Piantini del Teatro Nacional Eduardo Brito a casa llena, por un auditorio que disfrutó de principio a fin esta estelar producción sinfónica, que fusionó la buena música con la danza, una escenografía que dio vida a la leyenda y costumbre y cultura de la República Dominicana, diseñada por Yeimi Díaz y Carlos Ortega, con efectos tecnológicos que cautivó al espectador.

    La magia se intensificó con la participación del Ballet Nacional Dominicano y el Ballet Concierto Dominicano; con las estelares figuras de la danza de nuestro país, Lya Gómez, ganadora del Soberano 2025 como bailarina clásica, y el regreso a escena de Lourdes Ramírez (Yuyu); vestuario de Adolfina Lluberes y Renata Cruz.

    con una imponente coreografía, que contó con la participación de las principales escuelas de danza del país, bajo la dirección de Stephanie Bauger, Pablo Pérez y Sander Robert.

    “En Música en Movimiento hemos traído a escena la esencia de la dominicanidad quiénes somos como pueblo quiénes hemos sido a lo largo del tiempo. Estar en contacto con nuestra esencia en su máxima expresión nos permite valorarnos y reconocer nuestra idiosincrasia”, expresó Carlos Veitía productor general del espectáculo.

    Agradeció al maestro José Antonio Molina por su maravillosa música, al legado de su padre, Don Papa Molina, a todos los bailarines del Ballet Nacional Dominicano y Ballet Concierto Dominicano, a los artistas que le acompañaron en este gran proyecto, así como a los patrocinadores en especial Grupo SID y Banco Popular, y la Presidencia de la República por auspiciar esta producción que deslumbró por su calidad.

    De su lado, José Antonio Molina, director de la orquesta Sinfónica Nacional manifestó que este espectáculo rindió un emotivo homenaje a la génesis y la esencia de su propia vida porque no ha pasado un solo día desde que llegó al mundo, en que la música y la danza no hayan sido parte esencial de su existencia.

    “Quiero agradecer a Carlos Veitía por todo el esmero y pasión que puso en este proyecto, así como a los coreógrafos por llenar de gloria sus composiciones a través de sus exquisitos montajes y profesionalismo. Agradezco profundamente al elenco de virtuosos bailarines por acoger su música”, destacó el señor Molina.

    El espectáculo inició con la leyenda de “Macho Blusa” escrita por la Jeannette Miller, la cual está inspirada en un personaje real, y como todas las leyendas, surgen por relatos que han tras trascendido generaciones, la autora hace su versión en la que puede haber circunstancias y nombres diferentes. La historia cuenta lo que debemos como pueblo conservar: integridad, valentía y amor a la familia.

    A continuación, subió a escena “Abril 21” un acto que recordó que valorar es el mérito de rebuscar y hallar aquello que no se goza de relucir a simple luz, es aprender cuando las cosas, más que con las manos, son hechas con el alma.

    Con “Tres Imágenes” las raíces folclóricas de nuestro país brillo con todo su esplendor donde la tecnología hizo posible que el maestro Papa Molina apareciera en escena, como si disfrutara de todo lo acontecido en ese majestuoso escenario que fue tan suyo durante toda su vida, en esta presentación el arte estuvo presente con las obras “Mujeres” de del maestro Cándido Bidó.

    “Molina & Veitía: Música en Movimiento” cerró con broche de oro con “Fantasía Merengue” donde un elenco de estelares bailarinas llenó de magia y gloria todo el escenario que danzaban al ritmo de las perfectas melodías interpretadas por la Orquesta Sinfónica Nacional bajo la dirección del maestro José Antonio Molina.

    Este espectáculo contó con el vestuario de Atelier de Adolfina Lluberes, Juan Carlos Tavares y Renata Cruz; Imágenes y animación, Makako Studio; dirección de arte y diseño de producción, Yeimy Díazy Diro Design Studio; proyecciones, sonido e iluminación, Luxart; video Mapping, Mr. Lulo; Regiduría de imágenes y música, Junior Basurto; regiduría de escena, Amaury Esquea, asistente de producción, Yvett Malena; audiovisuales promo, Carlos Jiménez, y equipo Teatro Nacional; diseño gráfico, Lauren Albuerme, Yeimy Díaz, Diro Design Studio e Yvett Malena; redes sociales, Lauren Albuerme, Yvett Malena, Diro Design Studio y Rosa Valdez; fotografías, Alina Vargas y Karla Sturla; ventas, Carmen Espinosa; Relaciones Públicas, Henry Coradín y Lissette Troncoso; producción general, Teatro Nacional Eduardo Brito.

  • CELEBRACIONES POPULARES EN EL PABELLÓN DE LAS NACIONES POR LA FIESTA NACIONAL DE ITALIA

    CELEBRACIONES POPULARES EN EL PABELLÓN DE LAS NACIONES POR LA FIESTA NACIONAL DE ITALIA

    SANTO DOMINGO, Tras la recepción oficial celebrada el pasado 4 de junio, la Embajada de Italia en la República Dominicana organizó una gran “festa all’italiana” con motivo del 79.º aniversario de la proclamación de la República Italiana. El evento tuvo lugar en el Pabellón de las Naciones, ubicado en el Centro de los Héroes, frente al Malecón de la capital.

    La celebración, concebida como un espacio abierto, inclusivo y popular, buscó ofrecer una representación auténtica y festiva de la cultura italiana y de sus rasgos más distintivos, ampliamente reconocidos a nivel mundial. La entrada fue gratuita y abierta a todo público, con especial atención a las familias. El evento incluyó puestos gastronómicos, música, danza, cine, áreas infantiles y otras atracciones, evocando el espíritu de las tradicionales fiestas de pueblo italianas.

    El programa se desarrolló a lo largo de la tarde, desde las 3:00 p.m. hasta las 10:00 p.m., con una nutrida participación de ciudadanos italianos, ítalo-descendientes y dominicanos simpatizantes de la cultura italiana.

    Durante el acto protocolar, conducido por la reconocida comunicadora Lorenny Solano, se entonaron los himnos nacionales de Italia y República Dominicana. A continuación, el embajador de Italia, Stefano Queirolo Palmas, destacó la importancia de celebrar esta fiesta nacional junto a las familias italianas y sus descendientes, así como con los amigos dominicanos, en el marco de los fuertes lazos históricos y culturales que unen a ambos países.

    El evento logró conjugar solemnidad y disfrute, promoviendo la unión entre las diversas generaciones de italianos residentes en República Dominicana, desde las antiguas colonias inmigrantes del siglo XIX hasta los nuevos grupos llegados en las últimas décadas. Como es ya tradición, se celebrará una segunda “festa all’italiana” fuera de la capital el próximo 21 de junio, esta vez en Punta Cana.

    Ediciones anteriores de esta celebración, como las realizadas en el Monumento de Fray Antón de Montesinos (2024 y 2023), en la Fortaleza Ozama (2022), en Santiago de los Caballeros (2023) y en Puerto Plata (2024), han reunido a más de 10,000 personas, incluyendo ciudadanos italianos residentes, descendientes, simpatizantes de la cultura italiana y numerosas familias dominicanas que han compartido con entusiasmo una jornada de alegría y convivencia.

    El montaje del evento estuvo a cargo de la empresa Escobar Producciones, y fue posible gracias al generoso apoyo de numerosos patrocinadores vinculados a la comunidad italiana. Entre ellos destacan: Acea International, Alma Viva, Altus Motors, Banco de Reservas, Aperol Spritz, Campagna Ricart & Asociados, St. Regis Cap Cana, Domicem SA, Multiquimica, Dussich Services SRL, El Catador, Grupo Bocel, Grupo Carol SAS, Grupo Punta Cana, GRX Dominicana, Inversiones Ocho Rios, IBC Shipyard, Fundación Inicia, Isla de Sabores, Santo Domingo Motors Company SA y Viva International SA.

    Asimismo, participaron con sus stands las siguientes marcas y empresas: Alpha Eve (cómics), Ape/Vespa/Ducati, Cappuccino, Ce Ra (chocolatería y postres), Dolce Italia, EF Food & Wine, Festamundi SRL, Grupo Bocel, Grupo SID, La Pinseria, Special Food, Spritz Aperol, Zarina (quesos), Barceló, La Aurora, Eve Dominicana, Patricia Martí, Savino del Bene, Ciao Caffetteria, Farmacia Carol, Love POP (helados), Mr. Pulito (productos de limpieza), PhotoBooth / Foteame, Dairy Tropical Foods. EG Asesoramientos, Eco del Mar, Pizarelli.

  • Fotógrafos dominicanos develan los «Modos de ver» el Caribe en Madrid

    Fotógrafos dominicanos develan los «Modos de ver» el Caribe en Madrid

    Polibio Díaz, Mayra Johnson y Fausto Ortiz conversarán sobre la complejidad de la mirada fotográfica caribeña, como parte del proyecto «La Residencia» entre el Centro León y el Museo del Prado.

    El jueves 19 de junio a las 18:00h, la Sala Camoens de Casa de América será el escenario de un diálogo fotográfico titulado: Modos de ver: una conversación con los fotógrafos dominicanos Polibio Díaz, Mayra Johnson y Fausto Ortiz. Este evento, organizado por el Centro León y Casa de América, promete una exploración de la fotografía caribeña contemporánea.

    La conversación, que será introducida por la Dra. María Amalia León, presidente de Fundación Eduardo León Jimenes y Centro León; y moderada por Sara Hermann, curadora en Jefe del Centro León, invitará a los tres destacados artistas a confrontar y entrecruzar estéticas, lenguajes e intenciones detrás de la imagen. Se abordarán preguntas fundamentales como: ¿Desde dónde se mira? ¿Quién mira? ¿Cómo se construyen y nos construyen las representaciones caribeñas? y ¿Cómo nos ven los que nos piensan?

    Esta propuesta busca descubrir la complejidad de la fotografía desde el Caribe, a través de las miradas de Díaz, Johnson y Ortiz. Aunque enraizadas en una misma geografía, sus perspectivas revelan modos de ver profundamente distintos: desde lo documental hasta lo poético, desde lo íntimo hasta lo político. Cada autor compartirá cómo su práctica se desenvuelve en un Caribe plural, en constante transformación, cargado de historia, identidad y contradicción.

    Esta actividad forma parte de La Residencia, un proyecto impulsado por Centro León y el Museo del Prado, respaldada por la Fundación Eduardo León Jimenes y la Fundación Amigos del Museo del Prado que nace de la experiencia reconocida en la producción de colecciones de arte contemporáneo y de la interrogante sobre cómo incluir a artistas dominicanos en estas narrativas y colecciones de talla mundial.

    Se han invitado a estos artistas dominicanos a trabajar directamente con las colecciones y espacios de ambas instituciones y fomentar un diálogo creativo entre el arte histórico del Museo del Prado y la práctica contemporánea local, así como generar nuevas obras que fusionan innovación y patrimonio, enriqueciendo el panorama artístico dominicano.

    El programa se desarrolla en dos fases: durante una semana en junio, los artistas trabajarán en el Museo del Prado en Madrid, y en julio, continuarán su labor en el Centro León en Santiago y Santo Domingo.

    El resultado esperado es una serie de obras inéditas que, desde una visión contemporánea, marcando un hito en la colaboración artística internacional.

    Sobre los artistas

    Polibio Díaz (Barahona, República Dominicana, 1952)

    Este fotógrafo y artista visual dominicano captura la identidad caribeña a través de una lente documental y poética. Su obra explora la vida cotidiana, la cultura y las realidades sociales de la isla, como la pobreza y la marginalidad, con una sensibilidad única para las emociones y los momentos efímeros.

    Mayra Johnson (Santo Domingo, República Dominicana, 1951)

    Fotógrafa dominicana, creadora y directora del Festival Internacional de Fotografía de República Dominicana “Photoimagen” y del Centro de la Imagen de Santo Domingo. En 1983, fundó «Imagen 83», el primer grupo de mujeres fotógrafas de la República Dominicana, que en 2004 se transformó en fundación. Su carrera se enfoca en la captura de imágenes en movimiento y en investigaciones estéticas inspiradas en el arte funerario y el grafiti.

    Fausto Ortiz (Santiago de los Caballeros, República Dominicana, 1970)

    Fotógrafo, arquitecto y docente, inició su trayectoria fotográfica en 1998 y se formó en instituciones como el International Center of Photography (ICP). Ha participado en más de cien exposiciones colectivas y una docena individuales a nivel internacional. Su obra ha sido reconocida con importantes galardones, incluyendo premios en el Concurso de Arte Eduardo León Jimenes, la Bienal Paleta de Níquel y la Bienal Nacional de Artes Visuales.

  • El Cónsul Honorario de Mongolia en el país ofrece cóctel

    El Cónsul Honorario de Mongolia en el país ofrece cóctel

    Cónsul Honorario de Mongolia en el país ofrece cóctel al Sr. Zoljargal Seseer con motivo de la Presentación de sus Cartas Credenciales como Embajador de Mongolia concurrente ante la República Dominicana

    Santo Domingo, RD. – El cónsul honorario de Mongolia en República Dominicana, Miguel A. Calzada León, aseguró la noche de este jueves el inicio de una nueva etapa de futuros acuerdos económicos bilaterales entre ambas naciones al ofrecer un cóctel de bienvenida al Embajador Sr. Zoljargal Seseer con motivo de su visita para la presentación de sus Cartas Credenciales como Embajador concurrente de su país.

    Durante el encuentro social, Calzada León destacó que este 27 de mayo se celebraron 15 años de relaciones diplomáticas entre Mongolia y República Dominicana. El señor Zoljargal Seseer, es también el actual Excelentísimo Embajador de Mongolia ante Cuba.

    Por su parte el Sr. Seseer, Embajador de Mongolia, transmitió los cálidos saludos de S.E. Ukhnaagiin Khurelsukh, presidente de Mongolia, a S.E. Luis Abinader, presidente de la República Dominicana, y entregó la Carta de Felicitación que le fue enviada por el 181 aniversario de la independencia de la República.

    El Embajador Zoljargal expresó su interés en ampliar las relaciones bilaterales no sólo políticamente sino también económicamente en las áreas del turismo, el comercio y cualquier sector que sea de beneficio mutuo para nuestros países.

    También manifestó el interés de Mongolia en la cooperación entre las universidades de los ambos países.

    Este cóctel coincide con la celebración de los 15 años de relaciones diplomáticas entre los países de Mongolia y República Dominicana.

    La actividad fue realizada en el Salón Flora del Hotel Hyatt Centric Santo Domingo y contó con la presencia de personalidades del cuerpo diplomático acreditado en nuestro país, así como empresarios, medios de comunicación y amigos.

  • Premio Acroarte al Mérito Periodístico 2025 anuncia galardones especiales

    Premio Acroarte al Mérito Periodístico 2025 anuncia galardones especiales

     

    ·         Fernando Hasbún, Aníbal de Castro, Josefina Miniño y Leonel Lirio son las personalidades que serán reconocidas en la gala a celebrarse este lunes 9 de junio.

     

     

    Santo Domingo. D.N. Se acerca la fecha para la celebración de la decimocuarta edición del Premio Acroarte al Mérito Periodístico, galardón creado por la Asociación de Cronistas de Arte para destacar la trayectoria de destacados profesionales de la comunicación a nivel nacional y de otros actores protagónicos de la sociedad dominicana, que han realizado indudables aportes en el arte, la cultura y la comunicación.

     

    Son ellos Fernando Hasbún, presidente del Grupo de Comunicaciones SIN; el connotado periodista Aníbal de Castro, director del periódico Diario Libre; la maestra de la danza folclórica, Josefina Miniño, y el decano de la moda dominicana, Leonel Lirio. 

     

    La presidente de Acroarte, Wanda Sánchez, hizo el anuncio este viernes mediante un comunicado, donde destaca la satisfacción del gremio en reconocer a personalidades que han aportado a nuestra sociedad desde distintos escenarios nacionales e internacionales. 

     

    “Desde hace 41 años, Acroarte ha sido un firme impulsor del arte, la cultura y los más altos valores de nuestra sociedad. En esta ocasión, nos complace distinguir a cinco profesionales cuyas trayectorias prestigian el oficio, se han convertido en referentes indiscutibles para nuevas generaciones y representan orgullo para nuestra nación, pues nos han representado nuestra bandera en los más importantes escenarios del país y del extranjero”, afirmó Sánchez.

     

    La maestra Josefina Miniño es una gloria de la danza dominicana que ha dedicado toda una vida al arte. Durante 27 años fue directora del Ballet Folklórico Nacional, convirtiéndose en la primera coreógrafa-bailarina en llevar una producción folklórica de la Republica Dominicana a imponentes escenarios internacionales como el Madison Square Garden y Radio City Hall de New York. Con una trayectoria de siete décadas en el baile y la coreografía folclórica, ha llevado nuestras danzas populares nacionales por escenarios de todo el mundo como México, España, Curazao, Japón, Berlín, Alemania y Taiwán. 

    Fernando Hasbún es considerado como el pionero del periodismo televisivo moderno en República Dominicana. Es uno de los empresarios más influyentes en la comunicación nacional y presidente del Grupo de Comunicaciones SIN (Servicios Informativos Nacionales). De su amplia trayectoria se destacan un premio EMMY por el especial “Juan Bosch: 89 años de entrega”, la dirección de la televisora CDN (Cadena de Noticias) que transformó por completo el concepto de informativos televisados en el país y la creación de exitosos programas como Despierta con CDN, Bulevar 37, El Despertador y El Informe con Alicia Ortega. 

    El connotado periodista Aníbal de Castro se caracteriza por la coherencia, la influencia y la elegancia intelectual. A lo largo de más de cinco décadas, ha ejercido con solvencia el periodismo escrito, la dirección editorial y la diplomacia, Durante años fue coproductor del programa televisivoTriálogo. Y actualmente es el director del periodico Diario Libre, reafirmando su lugar como una de las voces más respetadas del periodismo dominicano contemporáneo.

    Leonel Lirio es considerado uno de los iconos de la moda dominicana y referente para nuevas generaciones. Como diseñador de modas, ha sido el profesional de la alta costura por excelencia de las reinas de belleza de la República Dominicana, actividad por la cual ha obtenido dos trofeos en el certamen de Miss Universo y sus vestidos han alcanzado gran notoriedad. Desde su mirada artística, su sello de elegancia y creatividad, ha puesto en alto la bandera dominicana con innovadoras y creativas propuestas bajo el sello distintivo de su estilo, en el cual entremezcla la alta costura con lo artesanal. 

     

    Con estos reconocimientos, el gremio continúa “visibilizando a hombres y mujeres que también son protagonistas de nuestra sociedad y que han impulsado transformaciones sociales y culturales en la República Dominicana”, concluyó Sánchez.

     

    El XIV Premio Acroarte al Mérito Periodísticoserá celebrado este lunes 9 de junio desde los salones del Hotel Intercontinental, con transmisión en vivo a nivel nacional por RTVD, Canal 4, a las 8 de la noche. Esta edición 2025 estará dedicada a la veterana periodista Dania Goris y también serán reconocidos los periodistas y comunicadores Máximo Jiménez, por Santo Domingo; Jacqueline Contreras, por la filial de Nueva York, Marilyn Ventura por la filial de Santiago y Juan Sánchez, por la filial de Florida.

    El evento cuenta con los auspicios de Cervecería Nacional Dominicana, el Banco Popular Dominicano, Farmacias GBC, Ministerio de Cultura, Sgacedom, Grabo Estilo, Instituto Dominicano de Prevención y Protección de Riesgos Laborales (IDOPPRIL) y Servicio Nacional De Salud (SENASA).

  • Lara Beriain: “Sigo esperando la llamada del concejal del Ayuntamiento de Barakaldo”

    Lara Beriain: “Sigo esperando la llamada del concejal del Ayuntamiento de Barakaldo”

    Pues mira, he intentado contactar con ellos, pero no ha habido manera. Increíble. Estuve hablando con el concejal y me dijo, súper eufórico: “Sí, nos interesa un montón”. Yo me lo creí. Me dijo: “Mira, dentro de tres meses, más o menos a partir de enero o febrero… marzo, ¿no?, cuando empieces con Metro Música y todo eso, avísame, contacta conmigo, tienes mi número y tal.” Y yo dije: “Perfecto.”

    —¿Dónde estudiaste en el conservatorio?
    —Aquí en Bilbao, en la BM. Luego también en Barakaldo.
    —¿Viven en Barakaldo?
    —Sí, claro. Allí, con la alcaldesa.
    —¿Alguna vez han planificado algo en la Herriko Plaza, algún evento?
    —Pues mira, he intentado contactar con ellos, pero no ha habido manera. Increíble. Estuve hablando con el concejal y me dijo, súper eufórico: “Sí, nos interesa un montón”. Yo me lo creí. Me dijo: “Mira, dentro de tres meses, más o menos a partir de enero o febrero… marzo, ¿no?, cuando empieces con MetroMúsica y todo eso, avísame, contacta conmigo, tienes mi número y tal.” Y yo dije: “Perfecto.”

    Cuando me aceptaron en la iniciativa MetroMúsica, estaba súper orgullosa. Para mí, llegar hasta ahí fue muy fuerte. Iba a tocar en el metro, ¿sabes? Sentí que Bilbao me estaba acogiendo, y pensé: “Si Bilbao me acoge, Barakaldo también.” Les escribí de nuevo… y todavía estamos esperando.

    A las administraciones hay que insistirles mucho, estar encima constantemente para que estas cosas salgan adelante. Si no, las dejan pasar. Hay que darles caña.

    —Pero, ¿hasta qué punto vale la pena insistir tanto?
    —No se trata de arrastrarse, pero… el pueblo debería luchar por el pueblo, ¿sabes?

  • Ozuna estrena su nuevo sencillo “Sirenita” el cual promete ser el tema del verano

    Ozuna estrena su nuevo sencillo “Sirenita” el cual promete ser el tema del verano

    El modelo del video es Karla Álvarez “La Mana”, rodado en el Jardín Botánico y Valle Nuevo Constanza, República Dominicana.

    Santo Domingo, 3 de junio de 2025 – El reconocido artista puertorriqueño Ozuna está listo para darle la bienvenida al verano con el lanzamiento de su nuevo sencillo titulado “Sirenita”.

    En un video compartido en sus redes sociales, Ozuna presentó un adelanto de la canción, mostrando su estilo característico y energía. “Sirenita” promete ser uno de los éxitos del año, con una mezcla de ritmos pegajosos y letras románticas que cautivan a la audiencia.

    Este tema llega después de sus colaboraciones en “Frente al mar remix”, “Llamé pa verte” y “La nena”, marcando el inicio de una serie de proyectos musicales que Ozuna tiene preparados para este año. Además de esto el artista se prepara para empezar una intensa gira de presentaciones por toda Europa.

    Con “Sirenita”, Ozuna reafirma su apoyo a RD así como lo ha hecho con otros proyectos utilizando distintas locaciones del país, marcando así su posición como una de las figuras más influyentes de la música latina y promete seguir conquistando a su audiencia con nuevos proyectos que reflejan su evolución artística y personal.

  • La talentosa Lara Beriain nos visita en Arte Kallejero en la 97fm, Bilbao

    La talentosa Lara Beriain nos visita en Arte Kallejero en la 97fm, Bilbao

    El video es una entrevista conducida en el marco del programa Arte Kallejero de la emisora 97fm, una radio local de Bilbao. En este espacio, se busca dar voz a artistas que están marcando tendencia en la escena cultural y urbana.

    La Invitada: Lara Beriain

    Lara Berian es presentada como una artista comprometida y con una visión personal muy marcada. Durante la entrevista, se destaca:

    • Trayectoria Artística:
      Lara relata sus inicios en el mundo del arte, explicando cómo fue forjando su camino en un ámbito que, a veces, demanda tanto perseverancia como pasión. Se exploran los momentos clave que han definido su carrera y la evolución de su estilo.
    • Influencias y Fuentes de Inspiración:
      La conversación profundiza en las influencias que han impactado en su obra, tanto desde el punto de vista técnico como emocional. Se menciona la importancia de observar y dialogar con el entorno urbano y cultural de Bilbao, lo que le ha permitido integrar elementos locales en sus creaciones.

    Proceso Creativo y Desafíos

    Lara detalla su proceso creativo, explicando cómo pasa de una idea a su materialización en obras artísticas. Entre los temas tratados se incluyen:

    • Experimentación y Técnicas:
      La artista comparte algunas de las técnicas y métodos que utiliza, resaltando la experimentación como motor para seguir innovando y reinventarse artísticamente.
    • Retos en el Mundo del Arte:
      Se abordan las dificultades que enfrenta al intentar posicionarse en un ámbito competitivo, haciendo énfasis en los desafíos personales y profesionales que implican el desarrollo de una carrera artística en un entorno en constante cambio.

    Conexión con el Entorno Local

    Uno de los aspectos centrales de la entrevista es el vínculo profundo que Lara mantiene con la cultura y el paisaje urbano de Bilbao. La ciudad no solo le sirve de inspiración, sino que también se convierte en un elemento vivo que se refleja en su obra:

    • Impacto del Contexto Local:
      Se destaca cómo la identidad y las tradiciones bilbaínas influyen en sus obras, creando un puente entre la experiencia personal de la artista y la rica cultura de la ciudad.
    • Participación en la Comunidad Artística:
      Además, se subraya la importancia de colaborar y nutrirse de la comunidad local, lo que permite generar un diálogo constante entre el arte contemporáneo y las dinámicas propias del entorno.

    Proyectos y Perspectivas Futuras

    La entrevista también se centra en los proyectos actuales y las metas futuras de Lara Berian:

    • Obras Recientes y Futuras Propuestas:
      Lara habla de las obras que ha desarrollado recientemente y da pistas sobre nuevas líneas de trabajo. Su visión apunta hacia la integración de nuevas tecnologías y materiales, buscando siempre un modo innovador de expresión artística.
    • Compromiso con la Renovación Artística:
      Se percibe un fuerte deseo de seguir explorando y transformando su lenguaje visual, lo cual refuerza su compromiso con la innovación y la búsqueda de respuestas creativas a los desafíos contemporáneos.

    Conclusión

    En resumen, el video ofrece una mirada íntima y profunda sobre la vida y obra de Lara Berian. Se evidencia su pasión por el arte, su habilidad para transformar ideas en obras significativas y su conexión estrecha con la identidad cultural de Bilbao. La entrevista no solo resalta sus logros y procesos creativos, sino que también invita al espectador a reflexionar sobre el rol del arte en la transformación personal y social.

    Este resumen busca capturar las ideas principales y el espíritu de la entrevista, invitando a quienes deseen profundizar a ver el video completo para disfrutar de todos los matices de la conversación.

  • Gisselle Mancebo cautiva al Festival de Cannes con su joyería

    Gisselle Mancebo cautiva al Festival de Cannes con su joyería

    Santo Domingo. – La ciudad de Cannes, epicentro del glamour en la Riviera francesa, se vistió de moda y elegancia con la celebración del Palais des Festivals, donde la diseñadora dominicana Gisselle Mancebo brilló con sus exclusivas creaciones durante el desfile Opulence, de la maestra Giannina Azar.

    Las joyas de Gisselle Mancebo, conocidas por su diseño y originalidad, acompañaron a la perfección la opulenta colección de Azar, dejando al público asombrado y logrando captar por completo la atención de todos los presentes.

    “Ver mis piezas recorrer una pasarela en Cannes es como escribir una página dorada en mi historia personal y profesional. Es uno de esos momentos que se quedan tatuados en el alma”, expresó la diseñadora dominicana.

    Mancebo agradeció a Giannina Azar por la oportunidad de formar parte de este desfile de alto perfil. “Colaborar con una visionaria como Giannina es siempre una experiencia transformadora. Su confianza en mi trabajo me impulsa a seguir explorando los límites de la creatividad artesanal”, comentó.

    Cada pieza que desfiló fue elaborada a mano con dedicación absoluta, utilizando cristales Swarovski seleccionados uno a uno y ensamblados mediante la técnica de engarzado metálico. La paleta de colores —plata, oro rosado, nude, azul bebé y verde menta— fue elegida para evocar lujo, frescura y sofisticación, en total armonía con la esencia de la colección Opulence.

    “Diseñar joyas es mi forma de narrar historias sin palabras. Ver cómo cada una encuentra su lugar bajo las luces de Cannes me confirma que la belleza nace del detalle, la pasión y el respeto por el oficio”, añadió.

    Las creaciones de Gisselle Mancebo, que ya han conquistado a celebridades de Latinoamérica y otras partes del mundo, se caracterizan por su elegancia, fuerza y una sofisticación que fusiona la tradición con una visión contemporánea.

    Su trabajo incluye una cuidadosa selección de piedras semipreciosas, con las que da vida a piezas únicas y llenas de carácter. Reconocida como “La Reina del Larimar”, Mancebo ha elevado esta piedra —símbolo de identidad dominicana— a nuevas alturas, transformándola en verdaderas obras de arte que realzan cualquier atuendo con distinción.

    Una vez más, su firma se consolida como referente del diseño de joyas de autor en escenarios internacionales y sigue revolucionando el mundo de la joyería.