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En la gala, dedicada a Fanny Santana, también se homenajearon a Euri Cabral, Servio Cepeda, Julio Martínez, Francis Méndez

La Asociación de Cronistas de Arte celebró con éxito la edición número doce de su prestigioso Premio al Mérito Periodístico que este año estuvo dedicada a la veterana comunicadora y miembro fundadora Fanny Santana. Un acto que sirvió para renovar el vínculo de la institución con su membresía y visibilizar la trayectoria de otras nueve personalidades, en una noche de emociones, rememoranzas y un ambiente de camaradería fue la nota predominante en esta gran gala.

Emelyn Baldera, presidente de Acroarte, dijo con entusiasmo en su discurso que «celebramos el décimo segundo aniversario con la firme convicción de que es un acto de orgullo para la institución, enaltecer a periodistas y personalidades de diferentes campos que han dejado sus huellas a través de un ejercicio profesional encomiable».

Desde su fundación en el 1984, «tenemos claro que la misión de Acroarte a lo largo de sus 39 años historia, debe ser la de visibilizar los aportes de personalidades que han contribuido al desarrollo de nuestro país para que tengamos una mejor sociedad», subrayó Baldera.

Y era el escenario idóneo para sensibilizar a la clase periodística sobre la necesidad de apelar a los criterios que rigen la profesión. Lo hizo Víctor Bautista, ex director ejecutivo del periódico El Caribe: «Hagamos que el periodismo explicativo, que ayuda a entender la sociedad; el periodismo de investigación, que impulsa la corrección y la prevención y el periodismo de la opinión informada, que orienta a la sociedad, se hagan más fuertes en la era digital y de las redes neuronales artificiales».

En sus palabras de agradecimiento por el homenaje que le rindió Acroarte, invitó a la reflexión: «No dejemos que este periodismo sucumba ante una especie de ‘para periodismo de plataformas’, solamente basado en los likes, los views y la monetización, irrespetuoso, desconsiderado, morboso y asesino de reputaciones».

Bautista recibió por sus oportunas palabras un gran aplauso. Aplausos también regaló la asistencia a otro momento igualmente especial, cuando se anunció el reconocimiento al empresario Franklin León, que fue una agradable sorpresa de los organizadores de la ceremonia.

«Qué ironías de la vida, nosotros que trabajamos durante tantos años en una empresa que –en el caso del Soberano– nos encargamos de resaltar, reconocer y premiar a la clase artística y de otros campos, ahora recibimos este reconocimiento que como familia nos llena de orgullo. Esta placa me la llevo con entusiasmo, la colocaré en mi casa en un rincón donde pueda, cada día, recordar el cariño y aprecio que todos ustedes me han retribuido», exclamó León.

En esta edición, que se celebró por todo lo alto en una ceremonia que se llevó a cabo en el salón Winston Churchill del Hotel Intercontinental, Acroarte reconoció la trayectoria de cinco de sus miembros, como una muestra de honrar sus aportes al desarrollo y promoción del arte y la cultura a través de sus respectivas trayectorias. Además de Fanny Santana, recibieron el Premio al Mérito: Euri Cabral, Servio Cepeda (filial Santiago), Francis Méndez (filial Nueva York) y Julio Martínez, de la seccional de Florida.

La presidente de la institución resaltó que «estos 10 reconocidos representan un hálito de esperanza en cada una de sus áreas». A los acroartistas se sumaron personalidades de la literatura, como Soledad Álvarez, Premio Nacional de Literatura 2022, la gestora cultural Verónica Sención, los reconocidos periodistas Víctor Bautista y Gustavo Olivo Peña y el empresario Franklin León, miembro de la familia que durante tantísimos años apoyaron el arte y la cultura dominicana a través de diferentes proyectos, entre ellos el Premio Soberano.

Una ceremonia vigorosa y que en tan solo doce años se ha convertido en un premio de referencia en su categoría, es lo que se pudo reafirmar la noche de este catorce de junio. La producción fue posible gracias al patrocinio de Cervecería Nacional Dominicana, Banco Popular, Altice Dominicana, Grupo Ramos, Junta Central Electoral (JCE), el Ministerio de Turismo y el Tribunal Constitucional,con una realización a cargo de Walkiria Almonte, presidente de World Televisión.

La gala del Premio al Mérito, además, contó con un sólido soporte de Iván Ruiz y Radio Televisión Dominicana, canal que transmitirá la entrega el próximo domingo. « Con este acuerdo, el  canal 4 y Acroarte demuestran su compromiso con la promoción y el reconocimiento del periodismo de calidad en el país, y brindan a la audiencia la oportunidad de ser testigos de una noche de celebración y reconocimiento a los comunicadores más destacados de la República Dominicana en la crónica de arte y otras áreas, así como de figuras que han hecho grandes aportes a la sociedad desde otros sectores», comentó Baldera.

El ceremonial contó con Marivell Contreras y Charli Mariotti Paz como presentadores oficiales y en la música Manerra, Sly de Moya, Neni Pion y Gabriel Lantigua pusieron el toque especial a la noche.

Además de la presidenta Emelyn Baldera, el actual Comité Ejecutivo de Acroarte está integrado por José D’Laura, César Dalmasí, Samir Saba, Elvira Lora, Claudio Concepción, Aridio Castillo,  Eugenio Pérez y Hansel García.

Fernando Villalona, Sergio Vargas, Eddy Herrera, Steffany Constanza, Bonny Cepeda y Armando Olivero salen hoy hacia Venezuela para actuar en “La rumba del merengue” que se realizará en Caracas, este viernes 16 de junio. 

Sin duda, la capital de Venezuela retumbará por las cuatro esquinas con la plataforma merenguera más importante y espectacular de la historia.

El reconocido artista y productor de grandes conciertos Omar Enrique tiene a su cargo este memorable evento que llenará el cielo musical venezolano del ritmo más pimentoso, sabroso, y contagioso de América Latina, el merengue, declarado patrimonio cultural de la humanidad. 

La capital de Venezuela, Caracas huele a merengue por todas partes, donde por más de 9 décadas se baila y se canta el rítmo dominicano convertido prácticamente como una expresión cultural obligada en todos juntes familiares, fiestas patronales y grandes eventos. 

El gran intérprete merenguero y empresario venezolano Omar Enrique, que es el más importante promotor cultural de la patria de Bolívar, es un eterno amante del merengue y su orquesta es la número uno del país. 

En el evento de las estrellas del merengue de este viernes 16 de junio, se juntaran por primera vez en el famosísimo CCC de Caracas Venezuela los artistas: Fernando Villalona, Eddy Herrera, Bonny Cepeda, Sergio Vargas, Roberto Antonio, Omar Acevedo, Magic Juan, Las Chicas del Can, Omar Enrique y como invitada especial el nuevo corazón del merengue Steffany Constanza.

¡Claro! Vico C es un reconocido rapero y pionero del género urbano en español. Nació el 8 de septiembre de 1971 en Puerto Rico y su nombre real es Luis Armando Lozada Cruz. Durante su carrera, Vico C ha sido conocido por sus letras introspectivas y su estilo único de rapear.

Vico C se hizo famoso a finales de la década de 1980 y principios de la década de 1990 con canciones como «La Recta Final», «María», «Bomba para Afincar» y «Me Acuerdo». A través de su música, abordó temas sociales, problemas personales y experiencias de vida.

Además de su influencia en la música, Vico C ha sido reconocido por su valentía al hablar sobre temas difíciles, como su adicción a las drogas y su fe cristiana. Su estilo y contenido lírico han inspirado a numerosos artistas de la música urbana en español y ha dejado una huella duradera en el género.

A lo largo de su carrera, Vico C ha lanzado varios álbumes exitosos, incluyendo «Vico C» (1989), «Sé Escucha» (1990), «Aquel Que Había Muerto» (1998), «Desahogo» (2005) y «Vico C: La Vida Del Filósofo» (2017). Su música ha trascendido fronteras y ha tenido un impacto significativo en la escena del rap y el reguetón en español.

A pesar de enfrentar desafíos personales y de salud a lo largo de su vida, Vico C ha dejado un legado duradero en la música en español y sigue siendo considerado como uno de los artistas más influyentes del género urbano.

Por más de dos décadas, la empresa ha ofrecido soluciones de diseño arquitectónico personalizado, especializándose en puertas y ventanas de aluminio y madera, con cerramientos técnicos de calidad, para una variedad de presupuestos y proyectos.

Santo Domingo, La empresa VANTA, S.R.L. inauguró este martes, 30 de mayo, su nuevo showroom, en ocasión de sus veinticinco aniversarios. En las recién inauguradas instalaciones, clientes, arquitectos e ingenieros pueden apreciar la variedad de cerramientos, materiales y opciones que la empresa pone a disposición del público para la elaboración a la medida de puertas y ventanas de aluminio y madera.

Como representante de las reconocidas marcas internacionales Loewen, Sierra Pacific, Alugom, Minimal Windows y Acristalia, la empresa ofrece muchos de los mejores productos de categoría mundial. Además, en sus nuevas instalaciones cuentan con una fábrica para producir puertas y ventanas a la medida a nivel local, así como espacios dedicados a la enseñanza y divulgación arquitectónica, ingeniería y técnica, ubicados en la Av. De La Vega Real No. 17, en el Distrito Nacional, y que han puesto a disposición de la comunidad profesional y universitaria.

Al evento inaugural se dieron cita algunos de los principales arquitectos e ingenieros del país, así como representantes de las más importantes marcas internacionales de puertas y ventanas de cristal.

Rosa María Pablo y Carlos Mella, que encabezan la empresa, agradecieron la presencia de los aliados locales e internacionales, al tiempo que destacaron al equipo de trabajo que les acompaña en las labores diarias. Agradecieron además a los clientes que han confiado en su trabajo en el transcurso de estos 25 años en los que la empresa ha ampliado cada vez más su oferta comercial, logrando diversificar los materiales, costos, y cerramientos, alcanzando así a proyectos de la más amplia variedad de necesidades y presupuestos.

Por José Zabala

New York- Con gran regocijo quiero felicitar al artista Chayanne por su gran interpretación de su canción “Bailando Bachata”, rica en lírica y con un ritmo propio del género musical dominicano declarado por la Unesco como patrimonio cultural inmaterial de la humanidad. Gracias Chayanne por ese gran aporte musical en favor de nuestro género bachata. No quiero dejar de mencionar estos dos párrafos de su excelente canción como son: “No sé qué tienen tus ojos, tus labios, tu piel Que nunca se acaba esta luna de miel” y “Somos la copa y el vino. Tú y yo vamos juntos desde que nos vimos. Subimos, bajamos, lloramos, reímos. Y es que contigo, mi amor, todo me sabe mejor”, los cuales me traen muy buenos recuerdos y vivencias presentes. ¿Qué dirán los periodistas?

Vamos al punto: ¿Qué está pasando con el género Bolero? Siento gran preocupación debido a que cada día menos intérpretes del género bolero aparecen en la radio local e internacional. Grandes boleristas del mundo no pueden pegar una canción que deje huellas como en aquellos tiempos. Dicen, que los que nacimos en los años 1960 somos clásicos en todas las áreas y más con el bolero y lamentablemente estamos atados a los mismos artistas que hicieron historia musical con sus canciones.

En mi país hay pocos artistas de boleros y se pueden contar con los dedos de las manos. La juventud no está en el bolero. Gracias a Dios que nosotros los clásicos seguimos apoyando ese género. A nivel de inversiones musicales no sé cómo están las casas disqueras si siguen apoyando este género. Ver a Chayanne “Bailando Bachata”, un auténtico, romántico bolerista y de música pop me preocupa. Esto no significa que está desapareciendo el bolero. El Bolero es considerado como el género musical que más interpretaciones y artistas recuerdan sus seguidores por tantos éxitos que han existido.

Vamos a definir ambos géneros musicales: El ritmo musical de la bachata tiene un compás de cuatro tiempos y uno de los músicos es el que suele actuar como cantante principal. La danza de la bachata es tan apasionada como su música. Basada en un ritmo de ocho compases, se baila en pareja con movimientos sensuales de las caderas. El ritmo del bolero es de un compás de 4/4. En el primer tiempo, la pareja, uno frente a otro y con los cuerpos pegados, solo mueve la pelvis, en el segundo. El bolero es un género musical muy popular en la música. El bolero se caracteriza por tener un ritmo lento y suave, con un compás de 4/4 y una marcación en el segundo y cuarto tiempo. La música del bolero suele incluir instrumentos como la guitarra, el violín y la percusión, y se caracteriza por tener una melodía suave y emotiva que a menudo se canta en español. Esto es según documentaciones en google.

Hablamos con Raquel Nova residente en New York y le hicimos varias preguntas con relación al tema.

¿Qué piensa al ver y escuchar a Chayanne “Bailando Bachata”?

“Absolutamente no. Yo creo que Chayanne cantando boleros es lo máximo, refleja, no solamente la evolución de Chayanne como tremendo artista, sino, refleja la permanencia de la bachata como un género que es espectacular y mundialmente famoso y acogido por el pueblo. Bueno, el bolero desafortunadamente ya no se escucha desde hace mucho tiempo, más no significa que ha desaparecido. Habrá desaparecido de la radio, pero no de las mentes y de las generaciones que, como yo, crecimos escuchando boleros, ¡me encanta!

¿Qué significa el bolero para ti? ¿Va a desaparecer el Bolero?

“El bolero nunca va a morir mientras exista un ser viviente de la generación que creció escuchando boleros. ¿Qué se puede hacer para mantenerlo vivo? traspasarlo a través de generaciones como yo se lo traspasé a mi hija; que le encantan los boleros. Y simplemente hay que seguir adelante, sin importar lo que habrá de pasar después, que lo que será y cada quién va a escoger el estilo de música que le guste; yo voy a escuchar lo que a mí me guste y aunque la radio no me lo dé, lo voy a buscar donde lo pueda encontrar”.

 “O sea, Camino del puente me iré, a tirar tu cariño al río, y mirar como cae al vacío, y se lo lleva la corriente”. Por favor, a mí el bolero me fascina, me encanta. Luis Miguel, toda esa gente que son boleristas; yo crecí y viví escuchando boleros, y para mí el bolero siempre va a ser y seguirá siendo importante; todo depende de lo que tú implantes en tus hijos. A mi hija le encanta toda esa música que para mucha gente: ¡ay, eso es música para gente vieja! No, es que ella escuchó, creció escuchando esa música, de Etta James, Armando Manzanero, Frank Sinatra entre otros grandes artistas del género bolero. Es que ya no hay boleristas, los boleristas existieron en el pasado. Estamos hablando de Tito Rodríguez, Armando Manzanero que fue el mejor de todos, está José José, Braulio, Dyango, Juan Gabriel. Pero ya eso no existe, esa música ya no vende, porque ellos están ahora a nivel de Karol G y demás artistas del género urbano”.

¿El futuro de la música cuál es?

“Yo soy un producto de los años 60. Yo voy a escuchar boleros eternamente, hasta el final de mis días. Porque todavía escucho a Javier Solís, Armando Manzanero, Toña la negra, Marco Antonio Muñiz. No, la música nunca muere. Bueno, no sé si la música va por buen o mal camino, porque todo es según el color del cristal con que se mira. Yo sí sé que a mí no me gusta la música que están produciendo hoy en día, a mí no me gusta; eso soy yo. Pero yo sí sé que también surgen artistas importantísimos, porque de la misma manera que existe el dembow y el reggaetón, también existe Adele y cantantes maravillosos que no necesariamente cantan dembow, hay gustos para todos los colores; nunca nada termina, la música como la vida es una evolución, desde mi punto de vista”.

¿Te gusta la música urbana?

“Tú estás tratando de picarme y yo no voy a caer en ese gancho, porque yo no voy ni a poner en un pedestal ni a poner en el lodo la música urbana; a mí, no me gusta, no me interesa, no es lo que yo crecí oyendo; yo soy más de Frank Sinatra, de Edith Piaf, Etta James, y que gracias a Dios le inculqué eso a mi hija cuando estaba creciendo conmigo. Pero no me interesa y no estoy diciendo que es malo, no es lo que a mí me gusta”.

EQ Latin y Iris Live Music están celebrando hoy la nominación de la estrella internacional, YAILIN LA MÁS VIRAL a Premios Juventud, de Televisa Univision a celebrarse el 20 de julio en la Isla del Encanto, Puerto Rico a las 7pm/6c. YAILIN LA MÁS VIRAL, está compitiendo en la categoría de “Mejor Colaboración Dembow”, junto a las artistas internacionales Farina representando a Colombia y La Insuperable representando a la República Dominicana. Con solo 4 años en la palestra musical, YAILIN LA MÁS VIRAL ha podido conseguir un espacio en la competitiva industria de la música Urbana y Dembow, ya que su estilo y talento es singular. 

La carrera artística de YAILIN LA MÁS VIRAL, dió comienzo desde joven. Cuando pequeña soñó estudiar medicina con especialidad en cirugía, sin embargo, en su adolescencia decidió enfocar su carrera en algo relacionado con la música y las redes sociales, por lo que tiene temas famosos como, “Quien me Atraca”, “Chivirika” y “Nataly”. Su carrera artística inició en el 2019, y da comienzo al uso de su sobrenombre “LA MÁS VIRAL”. Pese a que ahora la vemos rodeada de glamour, su vida ha estado marcada por varios momentos impactantes.

El estilo musical que interpreta YAILIN LA MÁS VIRAL es muy aclamado, porque más que su pasión, para ella, es vida y la voz de muchos. Sus fanáticos se denominan #Teamchivirika, ya que esa frase no puede faltar en ninguno de sus temas.

Yailin La Más Viral finalmente está hablando sobre su última relación. El pasado 9 de junio, la rapera y cantautora dominicana lanzó «Narcisista», un sencillo lleno de melodías al ritmo de bachata sobre su ex amante egocéntrico Anuel AA. La nueva canción, producida por Gaston y Emy Luziano, y escrita por Arlene Mota y Jesus Durán muestra un lado diferente de la estrella de las redes sociales. Comienza con una introducción a la guitarra acústica y rápidamente se convierte en una canción impulsada por la bachata, a diferencia de sus característicos himnos dembow. Las letras dan una mirada íntima a su vida personal, mencionando un amor narcisista que ya no merece ser un personaje principal de su historia. En el coro, canta: «Egoísta, mentiroso, narcisista / Ya no toy’ en ti no insistas / En mi película no eres protagonista [Egoísta, mentiroso, narcisista / Ya no estoy contigo, no insistas / No eres el protagonista de mi película]», dejando claro que ha terminado con su ex pareja.

Tal vez el verso que más golpea se refiere directamente a su relación pasada con Anuel AA: «Llora / Ahora prefiero estar sola / El karma te va’ devolver pa’tra’ / Real Hasta La Muerte / Y te Volviste nah’ / Te volviste nah’ [Llora / Ahora prefiero estar solo / El Karma te pagará”. Tema que tiene al mundo hablando de esta impactante lírica. 

La empresa EQ Latin, liderada por Hugo Nuñez, distribuye la música de artistas como LEO RD, NANIZZIE y Keyviem. EQ Latin, se unió a Rodrigo Films de IRIS LIVE MUSIC y juntos manejan y distribuyen la música de Yailin LA MÁS VIRAL, dándole el poder de ser dueña de su propio máster. EQ Latin es una división de RocNation.

«Agradecida con DIOS ante todo, mi hija Cattleya, mi familia, mi equipo de trabajo, a mis seguidores y a la vida, por tanto a temprana edad. Estoy extremadamente feliz por esta nominación tan importante para mi carrera musical. Bendiciones para todos. Gracias Televisa Univision por el privilegio de recibir mi primera nominación», comentó YAILIN LA MÁS VIRAL.

Sarodj sigue cautivando al público con su talento, carisma y estilo, con su más recientes sencillos “Madre” y “Dame luz”, por lo que continúa a paso firme en la consolidación de su carrera y posicionamiento internacional.

En la pasada entrega de los premios Heat, que se llevaron a cabo en Cap Cana, la haitiana sorprendió con su nuevo look, encantando a los asistentes del evento musical y logrando ser nombrada como la “Mejor vestida”, por varios de los principales medios invitados y portales especializados de moda.

Su paso por la alfombra roja la realizó con un despampanante look, un elegante y sensual vestido rojo, acorde a este evento, en donde fue la encargada junto a Luister La Voz, de entregar el galardón de “Premio a revelación del año”.

Su estilismo estuvo a cargo de Damion Gerardo Cuevas, el diseño de su vestido fue de Edgar Reyes y el maquillaje por Ysiana Jiménez.

Los distintos estilos que presentó durante toda la semana en los eventos alternos que se hicieron alrededor de los premios fueron de Habana Punta Cana y zapatos de Roberto Cavalli. 

En cada uno de estos se destacó por estar entre las mejores vestidas para cada ocasión.