Tras un aclamado estreno mundial en el Festival du Film Francophone d’Angoulême (FFA) en Francia, y un recorrido internacional que ha elevado la producción cinematográfica dominicana, llega a las salas del país la película “Adiós”, dirigida por el cineasta Ronni Castillo y producida por Menos es Más Producciones (Jalsen Santana y Leticia Brea).
Categoría: Espectaculos
Shelow Shaq y Lápiz Conciente unen fuerzas en “Rap de la Mata”, un poderoso homenaje al rap dominicano
Dos de los nombres más icónicos del rap dominicano, Shelow Shaq y Lápiz Conciente, se reencuentran en un lanzamiento explosivo que promete dejar huella: “Rap de la Mata”. Con una esencia cruda y auténtica, el tema rinde homenaje a las raíces del rap latino y se presenta como un manifiesto musical de talento, lírica y cultura urbana.
Producido por Razuko y Danny B Beats, el sencillo llega bajo los sellos EM Music Records y Lápiz Music, con distribución de More Views. La canción fue grabada en Santo Domingo y refleja la identidad de ambos artistas, quienes vuelven a poner a la República Dominicana en el mapa del rap y el hip hop latino.
El videoclip oficial de “Rap de la Mata”, dirigido por Jordani Films, se filmó también en Santo Domingo y captura la esencia callejera y vibrante del movimiento urbano dominicano, resaltando la autenticidad de sus protagonistas.
“Este tema no es solo música, es un grito de respeto por el género que nos formó. Rap de la Mata es para la cultura, para los que siguen creyendo en la fuerza de la palabra y el poder del rap”, expresó Shelow Shaq sobre este lanzamiento.
Con este estreno, Shelow Shaq reafirma su posición como una de las voces más versátiles y reconocidas del Caribe, sumando un nuevo capítulo a una carrera marcada por la autenticidad y la innovación.
Centro León con fin de semana cargado de música, arte y cultura en Santiago y Santo Domingo
Durante el fin de semana del 19 al 21 de agosto 2025, el Centro León tiene varias actividades culturales y educativas diseñadas para el disfrute de toda la familia.
El viernes 19 de agosto a las 8:00 p.m., se realizará una Noche de solos: violonchelo donde el músico Raymond Félix inaugura este nuevo espacio, con un repertorio seleccionado para enfocar la atención al violonchelo en sus versiones acústica y eléctrica.
Además, tendremos entrada gratuita a todas las exposiciones en horario extendido de 6:00 a 9:00 p. m.
El sábado 20 de agosto se realizarán dos actividades educativas.
A las 10:00 a.m. en el Centro León se llevará a cabo la conferencia «Artistas dominicanos en la exhibición Paris Noir del Caribe del Centre Pompidou», donde la crítica de arte y literatura Delia Blanco, asesora del Paris Noir y Embajada de la Francofonía, valorará la presencia de artistas dominicanos en la exhibición Paris Noir del Centre Pompidou en París.
A las 10:30 a.m. la institución irá al Auditorio Ciencias de la Ingeniería de la Pontificia Universidad Católica Madre y Maestra (PUCMM), campus Santiago, donde se realizará la presentación del Fondo Fradique Lizardo del Folklore Dominicano.
Este fondo inscrito por la UNESCO en el Registro Memoria del Mundo para América Latina y el Caribe, en 2014, reúne valiosa información sobre la música, los bailes, los instrumentos musicales, las tradiciones y otras expresiones del folklore dominicano.
El domingo 21, el Centro León se trasladará a la Ciudad Colonial con su Turismo cultural, donde se realizará un recorrido mediado por especialistas, por las principales instituciones que conforman este espacio cultural.
Esperando que las propuestas sean del agrado de las familias, visitantes y asociados, para conocer más sobre el programa de actividades, visite el sitio web Centro León.
Cierran con éxito el 5.º Festival del Chocolate Dominicano, un evento que celebra la cultura del cacao dominicano
En esta edición también se celebró la creación de la primera Asociación de Chocolaterías Dominicanas (ADOCHOCO), un logro que se suma al peso del cacao como pilar agroindustrial del país, cuya cadena de valor generó en 2024 más de US$399.5 millones y sostiene a más de 40,000 productores y 300,000 empleos.
Santo Domingo, República Dominicana. — El 5.º Festival del Chocolate Dominicano se desarrolló del 8 al 14 de septiembre, siendo un un encuentro único que combina cultura, sabor y tradición en torno a uno de los productos más emblemáticos de la República Dominicana.
En esta edición, que marca un hito para el sector, también se celebró la creación de la primera Asociación de Chocolaterías Dominicanas (ADOCHOCO), un reflejo del crecimiento y la unión de la industria. Asimismo, el festival se expandió cumpliendo con su objetivo de continuar acercando al chocolate a su origen y promoviendo las capacidades locales en la transformación del cacao por barras y derivados de excelente calidad.
Durante el acto de apertura, Sésar Rodríguez, director ejecutivo del Consorcio Ambiental Dominicano (CAD), y miembro del comité organizador, destacó que “celebrar cinco años del Festival del Chocolate constituye un hito alcanzado gracias al esfuerzo colectivo, incluso en tiempos tan retadores como la pandemia, cuando el evento tuvo que descentralizarse hacia comunidades y fábricas”.
Asimismo, expresó su satisfacción por el apoyo recibido y el crecimiento del festival, que ya se expande con éxito más allá de Santo Domingo hacia Santiago.
Por su parte, Pamela Vessup, encargada de contenido de Ágora Mall, dió la bienvenida resaltando al cacao como historia, cultura y símbolo de identidad nacional. Subrayó que en estos cinco años el festival se ha consolidado como una plataforma que une tradición, innovación y emprendimiento, fortaleciendo la economía local y el orgullo por lo dominicano.Como parte de las actividades previas, el Comité Organizador del Festival y la Junta Agroempresarial Dominicana (JAD) organizaron el pasado 9 de septiembre el “Viaje Sensorial de Cacao y Chocolate Dominicano”, en el marco del Proyecto Cacao Trace. Este encuentro, celebrado en la sede de la JAD y dirigido a medios de comunicación, tuvo como objetivo promover el cacao sostenible de la República Dominicana, sus derivados artesanales y los avances del país en materia de trazabilidad y cero deforestación. El presidente ejecutivo de la JAD, Osmar Benítez, ofreció las palabras de apertura y explicó a la prensa los objetivos y alcances de este proyecto, financiado por la Unión Europea y ejecutado por la JAD y la Fundación CODESPA.
El festival del chocolate, como una plataforma de promoción
El 5to festival del chocolate logró tener la participación de 37 marcas de chocolate, productores de cacao y otros productos que enriquecen el evento. Así mismo se realizó una exposición en Santiago y Santo Domingo, para que más dominicanos conozcan la producción local, logrando tener un aproximado de más de 7 mil visitantes entre ambas exposiciones, y más de 1 millón de pesos en ventas.
El comité organizador del Festival está integrado por el Consorcio Ambiental Dominicano (CAD), el Laboratorio del Cacao del Ministerio de Agricultura, el Ministerio de Industria, Comercio y Mipymes (MICM), en alianza con Ágora Mall, Mediáticos Consultores en Comunicación, la Oficina Internacional del Comercio (ITC), la Comisión Nacional del Cacao, la Unión Europea, Cortés Hermanos, la Asociación Dominicana de Chefs (ADOCHEFS), el Instituto Culinario Dominicano, la Junta Agroempresarial Dominicana (JAD), el Banco Popular Dominicano y Rey Publicidad.
Acerca del Festival del Chocolate Dominicano:
El Festival del Chocolate Dominicano es una iniciativa que busca concientizar y sensibilizar al consumidor acerca de la producción local de chocolate y la importancia del cacao dominicano, así como fortalecer y promover el desarrollo del sector cacao y chocolate. Se ha convertido en un evento clave para la promoción de la cultura chocolatera en el país.
Presentan la marca de diseños de interiores Felipe Andrés Studio
Donde cada proyecto tiene el propósito de transformar vidas
Santo Domingo. – La Galería Nacional del emblemático Palacio de Bellas Artes fue el escenario donde el diseñador de interiores, Felipe Méndez, presentó el nacimiento de su marca Felipe Andrés Studio y, al mismo tiempo dio a conocer sus nuevos proyectos enfocados en una línea visual maximalista, ecléctica y vintage, es decir, conjuntos de muebles desiguales, una explosión de colores, maderas naturales y, sobre todo, esos patrones vibrantes que tanto identifica la alegría y calidez de la República Dominicana.
En Felipe Andrés Studio, cada espacio tiene carácter, cada diseño tiene alma, y cada proyecto tiene un propósito claro: transformar vidas a través de las emociones.
Su exclusiva marca no le teme al color que, con la selección de materiales de alta calidad y una buena iluminación, logra espacios para los que buscan salirse de lo convencional.
Felipe Méndez al pronunciar las palabras centrales del evento definió su marca como “irrepetiblemente única”, que con esa libertad que le caracteriza crea exclusivos espacios.
Manifestó que a través de su página www.felipeandres.studio sus clientes tendrán un contacto más directo, lo que les permitirá conocer a fondo su historia, procesos creativos y sobre todo poder ofrecer información de cómo puede cambiar vidas a través de los espacios.
“Lograr una plataforma, que pueda dar herramientas para esos jóvenes que inician en el área del diseño y tienen miedo a arriesgarse o ser ellos mismos. Muy importante también, que nuestros potenciales clientes, puedan tener un contacto directo con nosotros, conocernos, e incluso ver la evolución de sus proyectos y el proceso a través de la página web”, explicó.
Hablar de Felipe Andrés Studio es imaginarse espacios donde lo emocional se conecta con lo funcional, y donde cada elemento tiene una razón de ser. Aquí, cada mueble tiene un por qué, cada color una intención y cada proyecto un alma.
Desde muy pequeño, Felipe veía el mundo con otros ojos, mientras muchos soñaban con ser héroes, él imaginaba los espacios donde esos héroes vivirían: las casas, las ciudades y los escenarios de la vida.
Más que construir figuras con juguetes, diseñaba ciudades completas, desde entonces, entendía que los espacios no solo son escenarios, son protagonistas.
Desde temprana edad, Felipe descubrió que su sensibilidad estética era una forma de interpretar el mundo, mientras otros veían objetos, él percibía atmósferas; donde otros veían paredes, él imaginaba emociones contenidas en formas y texturas.
Hoy, Felipe Andrés Studio es la materialización de años de esfuerzo, evolución y sensibilidad, una firma que respira creatividad, perfeccionismo y una extravagancia emocional que rompe esquemas sin perder elegancia.
Para Felipe, el diseño no es un ejercicio superficial, es una forma de narrar lo invisible, de traducir emociones en formas, y de convertir la memoria en materia.
Diseñar es para él una manera de honrar lo vivido y proyectar lo que aún no ha sido contado. Cree en el “reciclaje emocional”: esa magia de adaptar una silla de la abuela, una mesa heredada o un adorno con historia, para integrarlos en nuevos escenarios de vida cargados de significado porque cada objeto tiene una historia, y cada historia merece un espacio que la respete y la eleve.
El diseñador de interiores, Felipe Méndez, sueña con expandir su estudio, formar un equipo de profesionales apasionados por el detalle, y lanzar su propia línea de muebles y objetos: piezas diseñadas no solo para decorar, sino para seguir contando historias.
Betto Snay: CORONÉ — Voz de identidad, barrio y resistencia
En el cruce entre migración, diversidad y compromiso social surge CORONÉ, una canción de Betto Snay que encarna más que ritmo: evoca realidades, propone reflexión, y utiliza la música como herramienta de visibilización. Betto Snay, artista angoleño afincado en Bilbao, ha construido su carrera no solo en base al rap, sino también al activismo, al diseño y al compromiso comunitario. Su música va más allá de entretener; invita a pensar, identifica, y reivindica.
Quién es Betto Snay
- Nacido en Angola, llegó a Euskal Herria siendo joven, y se estableció en Bilbao hace más de dos décadas.
- Es rapero, diseñador (marca Afrook), activista.
- Sus letras muchas veces hablan de su experiencia como migrante, de la identidad, del barrio (San Francisco, Bilbao), de las desigualdades, el racismo, la resistencia.
CORONÉ: ¿qué representa?
Aunque no he encontrado una transcripción oficial de la letra de CORONÉ (o muchas reseñas detalladas hasta ahora, al menos en lo que he podido investigar), podemos plantear algunas líneas posibles de análisis basadas en lo que significa el estilo de Betto Snay, su trayectoria, y lo que acostumbra a abordar en sus canciones:
- Tema del poder, del reconocimiento y la corona: El título CORONÉ sugiere coronas, autoridad, prestigio, triunfo. Puede aludir a alcanzar reconocimiento, o a reclamar un lugar propio en espacios donde quienes tienen poder no representan a todos.
- Identidad e afirmación: Seguramente Betto utilice esta canción para afirmar su identidad, la de su comunidad migrante, la de quienes no tienen visibilidad. A menudo, artistas como él combinan ritmos urbanos con líricas que no solo describen pobreza o marginación, sino que proponen dignidad, origen, pertenencia.
- Contraste barrio/contexto vs expectativas externas: En sus entrevistas, Betto suele hablar de lo complejo que es ser migrante: de llegar, adaptarse, enfrentar prejuicios, y al mismo tiempo sentir orgullo de lo que uno es. CORONÉ podría ser una expresión artística de ese contraste: coronarse frente a las expectativas ajenas, coronarse en el propio camino, coronarse frente a las adversidades.
- Musicalidad — Ritmo y estilo: Betto ha trabajado géneros como afrotrap, rap, reggae, con fusiones que reflejan su origen africano y sus vivencias en el País Vasco. Esa mezcla sonora suele acompañarse de letras contundentes, sinceras, con una narrativa personal pero también colectiva. Estas características pueden encontrarse en CORONÉ. YouTube
Importancia social de Betto Snay y su música
- Ha hecho de la música un medio para construir comunidad, denunciar injusticias, visibilizar quienes no tienen voz. naiz:+2Ecuador Etxea+2
- Promueve proyectos culturales en su barrio, con jóvenes migrantes, con iniciativas solidarias. No solo crea canciones, crea espacios. Ecuador Etxea+1
- Habla de integración real, diversidad, del racismo estructural, de lo invisible. Betto señala que aun viviendo muchos años aquí, con reconocimiento, siguen existiendo barreras invisibles. naiz:
Reflexión
CORONÉ aparece en un momento en que muchas conversaciones sociales giran alrededor de identidad, racismo, visibilidad, pertenencia. Es importante que artistas como Betto Snay sigan creando estos discursos, pues rompen con estigmas, multiplican referentes y conectan experiencias reales con quienes las viven y quienes las desconocen.
Además, se reafirma la idea de que la cultura tiene un papel político: no solo como expresión artística, sino como lugar de resistencia, de construcción social.
Conclusión
CORONÉ no es simplemente una canción más en la discografía de Betto Snay, sino una pieza más de su trabajo constante por dignificar, por hacer visible, por exigir un espacio justo. Nos invita a reflexionar en qué significa coronarse, quién se corona, quién tiene derecho a coronarse, y cómo lo que viene detrás de esa corona no es solo brillo, sino historia, esfuerzo, identidad.
Blachy, Bonny Cepeda, Shadow Blow y Teodoro Reyes causan sensación en El Mega Festival de la Restauración en la plaza Sánchez de Imbert
PUERTO PLATA.– El merengue, la bachata, el merengue típico y las fusiones urbanas fueron los ritmos protagonistas de un sensacional y masivo concierto que, desde muy temprano, paralizó la ciudad de Imbert.
El pasado sábado se vivió un desborde popular de pasión por los talentos nacionales, en una nueva muestra de que los artistas dominicanos están recibiendo un respaldo total gracias al impulso del presidente Luis Abinader, quien ha promovido la integración familiar, el disfrute de grandes estrellas y la reactivación del entretenimiento, manteniendo viva la cultura folclórica musical del país.
El Banco de Reservas, en su compromiso social con las manifestaciones culturales, ha asumido como misión primordial el respaldo a las raíces patrióticas, apoyando a cada municipio y distrito municipal en eventos comunitarios gratuitos, junto al sector privado.
La presentación de Blachy fue un huracán de emociones vibrantes y apasionantes. Conquistó al público al conectar con su alegría y orgullo por la música típica, logrando una actuación fenomenal.
Bonny Cepeda y Richie Cepeda también brillaron con lo que fue calificado como su mejor concierto del año. Encendieron el ambiente con energía desbordante y se llevaron la ovación del público en una participación sencillamente épica.
El veterano bachatero Teodoro Reyes se convirtió en una de las sorpresas más aclamadas de la noche. Con su voz y carisma, hechizó a la multitud, que coreó de manera masiva cada una de sus canciones en un derroche de emociones y nostalgia.
El urbano Shadow Blow aportó la dosis juvenil y electrizante del festival. Con una cadena imparable de éxitos, demostró su enorme magnetismo y popularidad, desatando euforia en la plaza Sánchez.
El Mega Festival de la Restauración en Imbert, Puerto Plata, fue un éxito total. El ministro José Paliza, Banreservas, RD Vial, la alcaldesa María Elena Ramos y el respaldo del presidente Luis Abinader hicieron posible una noche histórica e inolvidable en el corazón del pueblo.
Meliá Hotels International consolida su liderazgo en República Dominicana con un equipo ejecutivo de excelencia
Punta Cana, septiembre de 2025 – Con una sólida presencia en América, y un firme compromiso con la excelencia operativa, Meliá Hotels International continúa consolidando su posición como referente del sector turístico en República Dominicana, respaldada por un equipo ejecutivo de alto nivel que lidera la operación de sus cinco propiedades en el país.
Al frente de la región se encuentra Alberto Lalinde, Vicepresidente de Operaciones América, quien desde enero de 2025 es responsable de la gestión integral de los hoteles de la compañía en República Dominicana (5 hoteles) México (8 hoteles) y Estados Unidos (2 hoteles). Con una sólida trayectoria de más de 21 años en Meliá Hotels International, Lalinde ha desempeñado roles estratégicos como Director de Área para Islas Baleares y Canarias, liderando con éxito más de 45 hoteles de distintas marcas, y coordinando aperturas, rebrandings y estrategias operativas en diversas regiones.
En República Dominicana, el liderazgo local está en manos de profesionales con trayectoria y experiencia internacional, quienes han fortalecido la operación de cada resort y elevado el estándar de servicio:
· Mynor Espinoza, Director Senior de Operaciones, es un profesional con una destacada trayectoria en la industria hotelera de lujo, con más de 28 años de experiencia en la gestión de resorts de alto nivel en América Latina. Ha formado parte de Meliá Hotels International por más de 25 años, ocupando cargos clave como Clúster General Manager de Paradisus Playa del Carmen y Paradisus La Perla, así como Gerente General de Paradisus Cancún y del emblemático Gran Meliá Iguazú, ubicado dentro del Parque Nacional Iguazú, en Argentina. Su carrera incluye también el rol de Hotel Manager en ME Cabo, consolidando así su experiencia en destinos turísticos estratégicos y en las principales marcas de lujo del portafolio de Meliá. Actualmente, tiene a su cargo la gestión de los cinco hoteles que la cadena opera en Punta Cana, reafirmando su liderazgo y visión estratégica en uno de los destinos turísticos más importantes del Caribe.
· Paula Forero, General Manager de Paradisus Palma Real, lidera desde diciembre de 2024 uno de los resorts más icónicos del Caribe. Con más de 15 años de experiencia internacional, ha ocupado posiciones clave en Francia y España dentro de la compañía, incluyendo Hotel Manager en Meliá Paris La Défense, Resident Manager en Gran Meliá Palacio de Isora y Directora de Operaciones de los Hoteles Meliá en Paris. Cuenta con formación ejecutiva en estrategia y gestión por HEC Paris y certificados especializados en hospitalidad por la Cornell University, FIU y otras instituciones. Su liderazgo combina
visión estratégica, enfoque en la excelencia operativa y un fuerte compromiso con la experiencia del huésped.
· Derryl D’acosta, General Manager de Paradisus Grand Cana, posee una sólida trayectoria internacional con experiencia en más de 45 países, destacando por su enfoque dinámico, resiliente y comprometido con el lujo responsable y la hospitalidad “Lifestyle”. Durante más de dos décadas ha liderado aperturas, rebrandings y operaciones de lujo en destinos icónicos de Europa, Asia y América, impulsando estándares como AAA 5 Diamantes y Forbes Travel Guide. Su estilo de liderazgo positivo y humano fortalece equipos diversos y comprometidos. Su llegada a Paradisus Grand Cana marca una nueva etapa para la propiedad, alineada con los valores de Meliá Hotels International: sostenibilidad, innovación, bienestar y lujo con propósito.
· Juan Amaro Viera, Hotel Manager de Meliá Caribe Beach, dirige desde 2025 este resort familiar del portafolio Premium de la marca. Su formación en finanzas y su experiencia en gestión estratégica han sido claves para mejorar la eficiencia operativa, la sostenibilidad y la conexión auténtica con el destino. Se incorpora a Meliá en 2019 como Gerente de Desempeño en Club Meliá, posteriormente fue Subdirector General en Meliá Punta Cana Beach, donde lideró la implementación del concepto Wellness y la mejora de la calidad operativa. Es Licenciado en Finanzas y Auditoría por la PUCMM, posee un MBA del Tecnológico de Monterrey y formación ejecutiva en Cornell University.
· Diego Díaz Cabrera, Hotel Manager de Meliá Punta Cana Beach – A Wellness Inclusive Resort, cuenta con una sólida trayectoria en la gestión hotelera, respaldada por su experiencia en cadenas como Sirenis Hotels & Resorts, donde ocupó cargos como Director de Operaciones, Subdirector y Director General. Además, formó parte de Palladium Hotel Group durante más de 20 años, desempeñándose en diversas áreas directivas, incluyendo Dirección de Alimentos y Bebidas, Dirección de Alojamiento, entre otras. Actualmente, es Embajador del Círculo Internacional de Directivos y Directivas de Hotelería (CIDH) para el Caribe Central, Norte y Sur, así como Embajador de la Universidad de Sevilla en el Caribe.
· Miguel Díaz Urrutia, Hotel Manager de ZEL Punta Cana, desde enero de 2025, lidera esta innovadora propuesta lifestyle que refleja la esencia mediterránea y el espíritu activo de la marca, creada junto a Rafael Nadal. Con más de 10 años en Meliá, Miguel destaca por su experiencia en gestión hotelera y excelencia operativa, habiendo sido Hotel Manager en Meliá Caribe Beach. También ha ocupado roles clave como Executive Assistant Manager y Rooms Division Manager. Es graduado de la Universidad Tecnológica de México y cuenta con una certificación en Hospitality Management de Cornell University, avalando su sólida formación y compromiso con las mejores prácticas del sector.
Con un enfoque común en la sostenibilidad, la innovación y la personalización de la experiencia, el equipo ejecutivo de Meliá Hotels International en República Dominicana representa la evolución del modelo de hospitalidad en la región. La compañía reafirma así su compromiso con el talento, el desarrollo local y la creación de experiencias transformadoras que conectan profundamente con los viajeros.
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Eve Macarro (Ana de Armas) es una asesina entrenada desde su infancia por la misma organización encargada del adiestramiento de John Wick (Keanu Reeves). Eve intentará por todos los medios averiguar quién está detrás del asesinato de su padre, ateniéndose a las normas de la Alta Mesa y, por supuesto, a las del Hotel Continental, donde descubrirá que existen secretos ocultos sobre su pasado.
