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Cabarete Butterfly Effect hace historia con récord de participación y reafirma su compromiso con el liderazgo femenino y la sostenibilidad
Cabarete, Puerto Plata.- Con una participación récord de 190 personas provenientes de siete países, el Cabarete Butterfly Effect concluyó exitosamente su décima octava edición bajo el lema “Ignite”, consolidándose como la edición más grande en los 18 años de historia del evento y reafirmando su misión de inspirar, empoderar y conectar a mujeres y niñas a través del deporte, el bienestar, el liderazgo y la sostenibilidad.
Durante cinco días, las participantes vivieron una agenda diseñada para fortalecer el cuerpo, la mente y el espíritu, combinando actividades deportivas, experiencias de bienestar, espacios de aprendizaje y acciones de impacto social y ambiental. La programación también incluyó la participación de niñas de la Fundación Cuatro Estrellas, como parte del compromiso del evento con el desarrollo y el empoderamiento de las nuevas generaciones.
Uno de los momentos más significativos fue la tradicional jornada de limpieza de playa, realizada en La Boca, donde voluntarias y participantes lograron recuperar 693 kilogramos de residuos sólidos en un área estimada entre 150 y 200 metros cuadrados. Del total recolectado, 361 kilogramos correspondieron a plásticos, 81 kilogramos a vidrio y 251 kilogramos a materiales no reciclables, reafirmando el compromiso del Cabarete Butterfly Effect con la protección del medio ambiente y la conservación de los ecosistemas costeros.
La agenda continuó con el conversatorio “Women in Leadership: Ignite Talk”, en el que Andreina Sánchez, Dasha Maximov, Tania Imbert y Deirdre Slattery compartieron sus experiencias y reflexiones sobre liderazgo, bienestar, emprendimiento y crecimiento personal, inspirando a las participantes a fortalecer su confianza, descubrir su potencial y convertirse en agentes de cambio.
La actividad contó con la presencia de Juana Damaris José Cáceres, viceministra de Autonomía Económica del Ministerio de la Mujer; Francis Fermín, directora provincial del Ministerio de la Mujer; y Freddy Cruz, director de la Junta Distrital de Cabarete, quienes resaltaron la importancia de respaldar iniciativas que promueven el liderazgo femenino, la participación comunitaria y el desarrollo sostenible.
Como parte de la experiencia, las participantes disfrutaron de un recorrido en catamarán por la bahía de Sosúa, donde pudieron apreciar la emblemática Atabey, fortaleciendo su conexión con el entorno marino y el mensaje de conservación de los ecosistemas que distinguen a la costa norte.
La edición culminó con el tradicional BE Full Day, celebrado en Millennium Resort & Spa, donde la jornada inició con una sesión de yoga dirigida por la instructora Lorena Medina. Posteriormente, las participantes realizaron un recorrido de Stand Up Paddle (SUP) por el río La Boca, una experiencia que combinó deporte, naturaleza y compañerismo en uno de los escenarios naturales más emblemáticos de Cabarete. El cierre estuvo marcado por un animado Pool Party, en el que las asistentes compartieron una tarde de celebración, música, brindis y camaradería junto a patrocinadores y aliados, poniendo el broche de oro a una semana llena de inspiración, bienestar y conexión.
La fundadora del evento, Michelle Bourdeau, destacó que el Cabarete Butterfly Effect nació con el propósito de crear oportunidades para que mujeres y niñas descubran su potencial, fortalezcan su liderazgo y formen parte de una comunidad que las impulse a crecer.
“Cada edición demuestra que cuando una mujer encuentra confianza y propósito, ese cambio se multiplica y transforma a toda una comunidad. Ese es el verdadero efecto mariposa”, expresó Bourdeau.
La edición 2026 reunió participantes de República Dominicana, Canadá, Estados Unidos, Inglaterra, Rusia, Israel y Chile, alcanzando un total de 190 personas inscritas, de las cuales 71 fueron niñas de 15 años o menos y 119 mujeres adultas. La participante de mayor edad fue de 79 años, mientras que la más joven tuvo 3 años, reflejando el carácter inclusivo e intergeneracional que distingue esta iniciativa.
Desde hace 18 años, el Cabarete Butterfly Effect se ha consolidado como una plataforma de impacto social que promueve el liderazgo femenino, el bienestar, el deporte y la sostenibilidad, beneficiando a cientos de mujeres y niñas mediante experiencias que fortalecen su desarrollo personal, fomentan la confianza en sí mismas y generan un efecto positivo que trasciende la duración del evento.
Con una edición histórica por su alcance, diversidad e impacto ambiental, el Cabarete Butterfly Effect reafirma su compromiso de seguir construyendo una comunidad de mujeres más fuerte, inclusiva y consciente, demostrando que el liderazgo, la solidaridad y el cuidado del medio ambiente pueden generar un efecto transformador que perdura mucho más allá del evento.
16 de julio de 2026
Una historia de arte y transformación: el Concurso Eduardo León Jimenes inicia su edición 29
Con seis décadas de trayectoria, el certamen reúne aartistas de República Dominicana y el Caribe para reflexionar sobre la memoria y la identidad.

La Fundación Eduardo León Jimenes y el Centro León dejaron formalmente inaugurada la exposición del 29 Concurso de Arte Eduardo León Jimenes, un certamen que, tras seis décadas de trayectoria, se ha consolidado como un referente para la difusión de las artes visuales en la República Dominicana y el Caribe. Esta edición marca un hito en su historia al ampliar su alcance geográfico e institucional, amplía su interlocución caribeña al incorporar artistas de Bahamas y Haití, en diálogo con artistas dominicanos —residentes en la isla y en comunidades del exterior—, quienes reúnen genealogías insulares, memorias migrantes e imaginarios domésticos, junto a preguntas sobre los relatos nacionales, el cuerpo, el cuidado y la materia.
El acto inaugural estuvo encabezado por la Dra. María Amalia León, presidente de la Fundación Eduardo León Jimenes y del Centro León; María Elena Aguayo, directora ejecutiva de la Fundación Eduardo León Jimenes; María Luisa Asilis, directora ejecutiva del Centro León; Luis Felipe Rodríguez, gerente de Programas Culturales; Sara Hermann Morera, curadora en jefe. El equipo curatorial, responsable del acompañamiento de las obras, integrado por José Roca, Luis Graham Castillo y Suset Sánchez.

Durante la ceremonia, la Dra. María Amalia León resaltó la trascendencia del evento expresando que: «Este certamen ha sabido ajustarse en cada etapa a las necesidades de la cultura y de los artistas. Ha ido incorporando otras modalidades, creando otros espacios para el desarrollo de nuevas maneras de narrar historias, provocar reflexiones y plantear interrogantes. Esta 29ª edición reafirma esa visión, ampliando su perspectiva caribeña de incorporar artistas de Bahamas y de Ecuador, en diálogo con artistas dominicanos residentes en la Isla y en el exterior, así como creadores de otras regiones que viven en la República Dominicana.».

Por su parte, José Roca, en representación de los curadores, señaló que: «La labor del curador implica un compromiso profundo que se encuentra en su propia etimología: acompañar o cuidar. En este proceso, más que seleccionar obras, quisimos analizar prácticas y trayectorias para servir como un eco a las ideas de los artistas; a veces un eco sordo, otras veces un eco brillante, pero siempre un diálogo necesario para fortalecer sus convicciones».
«Formar parte de esta edición era algo, que sin saber exactamente como, siempre estuvo entre mis planes. Y hoy, poder compartir este espacio con otros artistas, ver la diversidad de miradas, de preocupaciones y de formas de hacer me recuerda que el arte no es un camino solitario, sino una conversación constante en equipo», afirma Digno Roa, en representación de los artistas.
La exhibición reúne a los artistas seleccionados: América Olivo, Karmadavis, Digno Roa, Eliazar Ortiz, Elisa Bergel Melo,Freddy Guerrero, George Heinsen, Isabella Hiraldo, Nazario, Julia Aurora Guzmán, Julianny Ariza Vólquez, Kachelle Knowles (Bahamas); Laura Kingsley; Maksaens Denis (Haití); Noa Batlle; Reginald Senatus -Redji- (Haití); Soraya Abu Naba’a, thaís espaillat ureña, y Yermine Richardson, quienes estuvieron presente en la inauguración.

La muestra presenta obras que exploran la fragilidad de la memoria, las formas comunitarias de sostén, las herencias coloniales, la circulación del deseo, la persistencia de lo espiritual y la disputa por los relatos públicos. El recorrido desplaza el énfasis de la representación hacia una experiencia compartida, donde cada pieza aporta a una narrativa coral sobre cómo sostener la memoria en contextos de fractura, habitar el cuidado colectivo y confrontar los legados coloniales.
La exposición se organiza en tres ejes fundamentales: La casa y la nación, que analiza los silencios y relatos que disciplinan a la sociedad; Archipiélagos de afromemorias, que reivindica la potencia creativa y la agencia afrodescendiente; y Ecosistemas líquidos, que utiliza el agua como símbolo geográfico y místico para explorar los conceptos de conexión, frontera e infraestructura en disputa.
Con un marcado énfasis pedagógico, se incluye espacios diseñados para la interacción y recursos de mediación para toda la familia. Además, se desarrollará un programa de actividades para públicos complementará la muestra mediante visitas mediadas, diálogos en sala y encuentros en la Mediateca, vinculando los temas de las obras con el acervo documental del centro.
La exposición estará abierta al público desde el viernes 15 de mayo de 2026 en la Sala de exposiciones temporales del Centro León, en Santiago, de martes a domingo de 10:00 a. m. a 7:00 p. m. Martes de entrada gratuita.

El 29 Concurso de Arte Eduardo León Jimenes propone, en suma, una escena plural y crítica acorde con un Caribe atravesado por movilidad, conflicto e invención, donde el arte se afirma como espacio de libertad e imaginación política. 

Para conocer más detalles visite: https://caelj.centroleon.org.do/

Sobre el Concurso
Iniciativa privada que desde 1964 ha impulsado el desarrollo de las artes visuales y estimulado la creatividad en las nuevas generaciones. El Concurso de Arte Eduardo León Jimenes se ha convertido en uno de los certámenes de mayo permanencia en América Latina.

Desde sus orígenes, el Concurso tiene como fin fundamental de promover la creatividad y los valores culturales de la nación dominicana y sus productores. El proceso de formación que trae consigo este certamen, no solo permite un espacio de interlocución para los artistas, sino que también amplía la acción a todos los integrantes del circuido artístico.
En seis décadas, se han celebrado veintiocho ediciones, que han contado con sesenta y seis jurados de selección y premiación; distinguido a ciento treinta y dos artistas, en las diferentes categorías; premiado ciento noventa y tres obras, las cuales forman parte de la Colección Eduardo León Jimenes de Artes Visuales.

16 de mayo de 2026
Excarlet Molina impacta con su historia en “La Nueva Yo”
Nueva York. – La joven dominicana Excarlet Molina fue una de las voces destacadas del evento “La Nueva Yo 2025: Se Atreve”, celebrado en el Bronx, NY. Donde compartió su historia de renovación, valores, propósito y firmeza emocionando a cientos de mujeres latinas.
Durante su participación, Excarlet relató cómo llegó a los Estados Unidos con una visión clara de crecimiento, creyendo profundamente en el respeto propio, la disciplina y la coherencia entre lo que se piensa y lo que se hace. Su testimonio se convirtió en un poderoso recordatorio de que mantener los valores firmes puede abrir puertas incluso en los momentos más difíciles.
“Mis valores y mi familia han sido mi guía. Yo no negocio lo que soy”, expresó Molina con seguridad, provocando un fuerte aplauso entre las asistentes que se identificaron con su honestidad.
La comunicadora recordó que su disciplina se debe, en parte, a su deseo de ser un ejemplo para las nuevas generaciones que sueñan con ocupar posiciones relevantes en los medios de comunicación en los Estados Unidos, especialmente en la ciudad que la llama con cariño “la niña mimada de Nueva York”, un eslogan que el público ha adoptado para referirse a su estilo, su energía y su compromiso.
El evento, organizado por Celinés Toribio, reunió también a figuras como Jatnna Tavárez, Pamela Sued y otras conferencistas que compartieron herramientas de motivación, sanación y liderazgo para mujeres latinas de todas las edades.
Con testimonios tan auténticos como el de Excarlet Molina, “La Nueva Yo 2025: Se Atreve” volvió a consolidarse como un escenario de inspiración, comunidad y transformación para miles de mujeres dentro y fuera de Nueva York.
2 de diciembre de 2025
Romeo Santos y Prince Royce hacen historia con Better Late Than Never: la unión más esperada de la bachata
La bachata vive un momento histórico. Dos de sus máximos representantes, Romeo Santos y Prince Royce, finalmente unieron fuerzas para lanzar Better Late Than Never, un álbum colaborativo que los fanáticos llevaban más de una década esperando. El proyecto, lanzado oficialmente el 28 de noviembre de 2025, marca un antes y un después dentro del género.

Un álbum que nadie vio venir
Durante meses, ambos artistas trabajaron en secreto, sin filtraciones, sin adelantos, sin colaboraciones previas. La estrategia funcionó: cuando anunciaron el disco, el mundo de la música latina se paralizó.
El álbum se presentó en una listening party exclusiva en el Madison Square Garden, donde críticos, influencers y seguidores pudieron escuchar por primera vez las 13 canciones inéditas que componen este histórico proyecto musical.
Una fusión magistral de bachata, modernidad y sentimiento
Aunque la esencia bachatera sigue siendo el corazón del álbum, Better Late Than Never explora diversos sonidos y fusiones que enriquecen el proyecto:
- Bachata tradicional
- Toques de R&B
- Elementos afrobeat
- Ritmos urbanos
- Baladas con influencias pop
Ambos artistas comparten protagonismo en cada tema; no se siente como “un disco de Romeo con Royce invitado”, ni viceversa. Es un equilibrio perfecto entre dos estilos diferentes, pero complementarios.
Lista de canciones de Better Late Than Never
El álbum está compuesto por 13 temas inéditos, muchos de ellos escritos por Romeo Santos, junto a composiciones conjuntas con Prince Royce:
1. Better Late Than Never
2. Estocolmo
3. Lokita Por Mí
4. Jezabel
5. Dardos
6. La Amaré
7. Celeste
8. Ay! San Miguel
9. Encerrados
10. Menor (feat. Dalvin La Melodía)
11. Blanca Nieves
12. Mi Plan
13. (Bonus track en ediciones especiales)
Cada canción mezcla el estilo seductor de Romeo con la dulzura vocal característica de Royce, logrando un sonido fresco, dinámico y altamente emocional.
Un sueño cumplido para los fans de la bachata
Durante años se especuló sobre una posible colaboración entre ambos. A pesar de compartir el mismo género, cada uno había construido su carrera por separado. Este álbum no solo marca una reconciliación artística, sino también un regalo para una generación que creció con ambos ídolos.
La crítica ya lo califica como:
- “El proyecto más importante de la bachata moderna.”
- “Un hito comparable a los grandes dúos de la música latina.”
- “Una alianza que reescribe la historia del género.”
Impacto cultural inmediato
Desde su lanzamiento:
- El álbum debutó #1 en varias plataformas digitales.
- Las canciones se viralizaron en TikTok.
- Se anticipa una gira conjunta en 2026.
Todo indica que Better Late Than Never será uno de los discos más influyentes de la música latina contemporánea.
Conclusión
Better Late Than Never no es solo un álbum: es un evento cultural. Es la confirmación de que la bachata sigue evolucionando, sigue creciendo y sigue conquistando corazones en todo el mundo. Y qué mejor manera de hacerlo que uniendo a los dos artistas más importantes del género en una producción impecable.
28 de noviembre de 2025
Puerto Plata se viste de inspiración con la Conferencia “El Poder de Tu Historia”
Puerto Plata, 11 de octubre de 2025 – Más de 350 personas se dieron cita en el Salón de Eventos F. John para vivir una experiencia única llena de fe, emoción y propósito durante la Conferencia “El Poder de Tu Historia”, un encuentro que tocó corazones y encendió sueños.
Los panelistas participantes, Kelmi Duncan, Manuel Durán, Elianna Vélez, María Adames, Frederick Saldaña, Elizabeth Peralta, Luís Ciriaco, Dahiana Martínez, Liliana Cruce, Nayeli Ventura y Manuel (Manny) Bodré Carmona, conformaron dos paneles de jóvenes profesionales que, en sus diferentes sectores, han marcado un precedente y sirven de inspiración para nuevos emprendedores.
La conducción general del evento estuvo a cargo de la nobel comunicadora Yudelkis Santos, mientras que los paneles fueron moderados con gran profesionalismo por la destacada periodista Anny Mariel Gómez, quien conectó las historias de los panelistas y de otros destacados emprendedores y profesionales de la región.
Los anfitriones Raudy Toribio Cid y Drivel Cabrera presentaron dos ponencias inspiradoras: “Del dolor al propósito” y “El poder de creer en ti”, acompañadas de paneles con reconocidos emprendedores e invitados especiales, entre ellos el empresario internacional Luis Ciriaco. Entre las personalidades destacadas estuvieron el empresario Ramón Elías Ruiz, propietario de la red de farmacias Popular, y el ingeniero Richard Castillo Golden, de Way Investment, ambas empresas patrocinadores Diamante del evento.
La velada contó con alfombra blanca, elegante coffee break, música de saxofón en vivo, presentaciones artísticas de la Escuela de Danza Grandales, rifas y regalos, creando un ambiente memorable para todos los asistentes. El evento también tuvo la bendición de Monseñor Julio César Corniel, aportando un momento de espiritualidad y reflexión.
Durante la actividad se realizaron entregas de reconocimientos a los padrinos de la Fundación Huellas de Amor, así como una placa especial al empresario Juan Roberto Musa por su destacada trayectoria y ejemplo de superación.
“Agradecemos profundamente a las más de 50 marcas patrocinadoras que hicieron posible esta primera edición y a cada persona que creyó en este proyecto que nació desde el corazón”, expresaron Raudy y Drivel, organizadores. Los fondos recaudados fueron destinados a la Fundación Huellas de Amor, reafirmando que servir y compartir también es una forma de dejar huellas.
14 de octubre de 2025
El Canal de Suez: Historia, Importancia y Desafíos de una Ruta Estratégica
El Canal de Suez, situado en Egipto, es una de las rutas marítimas más importantes del mundo. Conecta el Mar Mediterráneo con el Mar Rojo, permitiendo la comunicación directa entre Europa y Asia sin necesidad de bordear África por el Cabo de Buena Esperanza. Su existencia ha transformado el comercio global, la geopolítica y la economía internacional.
Historia del Canal de Suez
- Antigüedad: Desde tiempos faraónicos existieron intentos de unir el Nilo con el Mar Rojo mediante canales primitivos. Se sabe que faraones como Sesostris III y posteriormente el persa Darío I construyeron canales parciales.
- Edad Moderna: La idea de un canal moderno resurgió con Napoleón Bonaparte en el siglo XIX, aunque su proyecto no prosperó.
- Construcción moderna: El canal actual fue inaugurado el 17 de noviembre de 1869, bajo el impulso del ingeniero francés Ferdinand de Lesseps y financiado en gran parte por Francia y Egipto.
Características del Canal
- Longitud: Aproximadamente 193 kilómetros.
- Anchura: Entre 205 y 225 metros en su mayor parte.
- Profundidad: Supera los 20 metros, lo que permite el paso de grandes buques portacontenedores.
- Tiempo de tránsito: Entre 12 y 16 horas en promedio.
- No posee esclusas, ya que los mares que conecta están al mismo nivel.
Importancia Económica y Estratégica
- Comercio internacional: Por el canal circula alrededor del 12% del comercio mundial y más del 8% del petróleo y gas licuado que se transporta por mar.
- Ahorro de tiempo y costes: Reduce en unos 7.000 km la ruta entre Europa y Asia en comparación con rodear África.
- Fuente de ingresos para Egipto: Los peajes del canal generan anualmente miles de millones de dólares, constituyendo una de las principales fuentes de divisas del país.
- Valor geopolítico: Su control ha sido motivo de conflictos internacionales, como la crisis de Suez de 1956, cuando Egipto lo nacionalizó frente a intereses de Francia, Reino Unido e Israel.
Retos y Desafíos
- Bloqueos accidentales: El más reciente fue en marzo de 2021, cuando el buque Ever Given encalló y paralizó el comercio mundial durante seis días.
- Tensiones políticas y militares: Por su ubicación estratégica, el canal es un punto sensible en conflictos regionales.
- Adaptación tecnológica: El tránsito de barcos cada vez más grandes ha obligado a Egipto a ampliar y modernizar el canal, como ocurrió en 2015 con la inauguración del Nuevo Canal de Suez.
- Cambio climático: El aumento del nivel del mar y las tensiones energéticas globales también plantean desafíos futuros.
El Canal de Suez, situado en Egipto, es una de las rutas marítimas más importantes del mundo. Conecta el Mar Mediterráneo con el Mar Rojo, permitiendo la comunicación directa entre Europa y Asia sin necesidad de bordear África por el Cabo de Buena Esperanza. Su existencia ha transformado el comercio global, la geopolítica y la economía internacional.
Fechas Importantes del Canal de Suez
- 1859: Inicio oficial de las obras bajo la Compañía del Canal de Suez, dirigida por Ferdinand de Lesseps.
- 17 de noviembre de 1869: Inauguración del Canal de Suez con la presencia de líderes y monarcas de Europa.
- 1882: El Reino Unido ocupa Egipto y toma control efectivo del canal.
- 1914: Durante la Primera Guerra Mundial, el canal pasa bajo control británico oficial.
- 1936: Tratado anglo-egipcio: Reino Unido mantiene tropas en la zona del canal.
- 1956: El presidente egipcio Gamal Abdel Nasser nacionaliza el canal, lo que provoca la Crisis de Suez con Reino Unido, Francia e Israel.
- 1967: Guerra de los Seis Días: Egipto cierra el canal, que permanece bloqueado hasta 1975.
- 1975: El canal se reabre oficialmente bajo el presidente egipcio Anwar el-Sadat.
- 2015: Inauguración del Nuevo Canal de Suez, una ampliación para aumentar la capacidad de tráfico.
- Marzo de 2021: El buque Ever Given encalla y bloquea el canal durante seis días, generando pérdidas millonarias a nivel global.
Ferdinand Marie de Lesseps (1805 – 1894)
Datos principales
- Nacimiento: 19 de noviembre de 1805, en Versalles, Francia.
- Muerte: 7 de diciembre de 1894, en La Chesnaye, Francia.
- Profesión: Diplomático y empresario.
- Nacionalidad: Francesa.
Trayectoria
1. Carrera diplomática:
  De Lesseps inició su vida profesional en el servicio diplomático francés, trabajando en Egipto, Italia y España. Su experiencia en Egipto lo llevó a interesarse en la posibilidad de abrir un canal que uniera el Mediterráneo con el Mar Rojo.
2. El Canal de Suez (1859-1869):
  - En 1854 obtuvo una concesión del virrey de Egipto, Said Pachá, para construir el canal.
  - Fundó la Compañía Universal del Canal Marítimo de Suez, encargada de la obra.
  - Tras 10 años de trabajos, inauguró el Canal de Suez el 17 de noviembre de 1869.
  - Su éxito le valió fama internacional, siendo considerado un símbolo del progreso y la ingeniería moderna.
3. Fracaso en Panamá:
  - En 1879 impulsó la construcción del Canal de Panamá, pero el proyecto fracasó por enfermedades tropicales, problemas financieros y corrupción.
  - La empresa quebró en 1889 en el llamado Escándalo de Panamá, uno de los mayores casos de corrupción de la época en Francia.
  - De Lesseps fue condenado en 1893 junto a otros responsables, aunque debido a su edad avanzada no cumplió prisión.
Legado
- Es recordado como el hombre que hizo posible el Canal de Suez, una de las rutas marítimas más importantes del mundo.
- Su prestigio quedó empañado por el desastre financiero del Canal de Panamá, aunque su visión influyó en la posterior construcción (culminada por Estados Unidos en 1914).
👉 En resumen, Ferdinand de Lesseps fue un visionario del transporte marítimo, capaz de conectar dos mares y cambiar la historia del comercio mundial, pero también un protagonista de uno de los mayores escándalos financieros del siglo XIX
22 de septiembre de 2025
La Casa de la Música se llena de historia y tradición sonora
El encuentro sirvió para celebrar la identidad cultural a través de la música y la investigación.

Como parte de la jornada del Centro León en Santo Domingo, se realizó un encuentro en la Casa de la Música para presentar los volúmenes del Archivo Sonoro del Fondo Fradique Lizardo de Folklore Dominicano.

El evento contó con las palabras de bienvenida de Tommy García, director de la Casa de la Música, y Wilfredo Padrón, coordinador de Programas Culturales, quien aseguró: «El Centro León ha dedicado años a la puesta en valor del archivo de Fradique Lizardo, que es un mar de conocimiento albergando más de 60,000 registros. Este fondo documental, demuestra la inagotable labor de Lizardo». Agregó, además: «Próximamente, el Centro León lanzará un documental que explorará no solo la conocida faceta del investigador, sino también su menos divulgada labor formadora y humanitaria».

Por su parte García agregó: «Soy de los que creen que la música es una gran mediadora entre el mundo espiritual y los sentidos; y me siento muy orgulloso de que el Centro León, que es un faro de luz para los gestores culturales, haya escogido esta casa para encontrarnos con el pensamiento y la música de nuestros campesinos y hacerle una vez más un reconocimiento al extraordinario trabajo del maestro Fradique Lizardo».

La actividad fue una acción de puesta en valor resultado de la labor investigativa encomendada a Edis Sánchez, antropólogo, músico e investigador adjunto del Centro León, quien condujo el encuentro y ofreció una didáctica y amena explicación sobre cómo acceder y explorar los registros sonoros disponibles en la Mediateca y la página web del Centro León.

Además, junto a un trío de músicos, interpretó canciones grabadas originalmente por Fradique Lizardo, ofreciendo una experiencia inmersiva y conmovedora.

La presencia del académico finés- estadounidense, Dr. Paul Austerlitz, uno de los más reconocidos etnomusicólogos a nivel internacional y de los más importantes investigadores de la música dominicana y caribeña, subraya un gesto de reconocimiento a la presentación de los archivos sonoros.

Estos volúmenes forman parte del Fondo Fradique Lizardo de Folklore Dominicano, una selección de registros sonoros recopilados por el folklorista e investigador dominicano en distintas localidades del país e inscrito en el Registro memoria del mundo de América Latina y el Caribe (UNESCO).

La presentación se convirtió en un punto de encuentro para investigadores, folkloristas, amantes de la culturay familiares de Fradique, quienes se dieron cita para explorar y celebrar la profunda identidad sonora dominicana.

Sobre el Fondo Fradique Lizardo del Folklore Dominicano

El Fondo Fradique Lizardo de Folklore Dominicano es un acervo de documentos relacionados a la labor de investigación realizada entre las décadas 40 y 90 del siglo XX, por Fradique Lizardo, uno de los folkloristas más importantes de la República Dominicana.

Este fondo, esencial para el estudio de la cultura dominicana, además de material fotográfico de gran valor testimonial y científico, así como de instrumentos musicales de relevancia antropológica, está compuesto por las grabaciones que realizó Fradique.

21 de agosto de 2025
Clinton El Boss: Del motor a la música – una historia de lucha dominicana en Bilbao
En un nuevo episodio del programa Arte Kallejero en la 97FM de Bilbao, conocemos a Clinton El Boss, un dominicano que ha sabido combinar dos pasiones: la mecánica y la música. Su historia es mucho más que ritmos y rimas; es un testimonio de superación, sacrificios y sueños por cumplir en tierra extranjera.

Clinton llegó a Bilbao en diciembre de 2023, dejando atrás a su familia y una tía enferma en la República Dominicana. Su meta era clara: buscar un futuro mejor. Gracias a su experiencia como mecánico, consiguió trabajo rápidamente, aunque sin contrato y bajo condiciones injustas. Tras once meses de esfuerzo sin derechos laborales, regresó brevemente a su país, pero la falta de oportunidades lo empujó a volver a España.
Con espíritu emprendedor y una ética de trabajo inquebrantable, Clinton decidió que su pasión por la música no quedaría en segundo plano. Así nació «Clinton El Boss», una voz emergente que busca conectar con la comunidad latina en Bilbao, utilizando el arte como puente para unir culturas.
En la entrevista, también comparte consejos para otros migrantes, especialmente sobre cómo validar licencias de conducir extranjeras en España, resaltando los obstáculos que enfrentan colectivos como el venezolano.
Su mensaje es claro: “No dejes un trabajo estable por un sueño incierto, pero tampoco entierres tu pasión. Busca el equilibrio”.
Clinton representa a miles de latinos que cruzan fronteras con esperanza, talento y coraje. Hoy no solo arregla motores, también enciende corazones con su música y su historia.
🔗 Mira la entrevista completa aquí:
🎧 Clinton El Boss en Arte Kallejero 97FM – Entrevista completa
6 de agosto de 2025
Día Ocho”: Una historia de fe, milagros y esperanza que tocará el alma
La cinta busca llevar al cine a toda la familia a reafirmar la fe en estos tiempos tan difíciles

La industria cinematográfica dominicana se prepara para el estreno de la película “Día Ocho”, un filme que fusiona la espiritualidad con los retos contemporáneos, ofreciendo un mensaje de esperanza y fe en tiempos de incertidumbre. Su estreno será el jueves 24 de abril , la cinta ha generado gran expectación por su enfoque innovador y su capacidad para conectar con audiencias de diversas generaciones.
Dirigida por José Gómez y producida por Ángela Medina y Joan Monegro, la cinta ha sido reconocida en festivales internacionales, incluyendo el premio Jury’s Choice Award en el Festival Internacional de Cine de Chandler, Arizona .
Inspirada en la vida del Padre Emiliano Tardif, un sacerdote misionero canadiense conocido por su ministerio de sanación espiritual, Día Ocho entrelaza tres historias ambientadas en diferentes épocas. La narrativa aborda temas contemporáneos como los desafíos de las redes sociales y conflictos familiares, ofreciendo una reflexión sobre la espiritualidad en el contexto moderno.
El reparto principal incluye a Juan Ángel interpretando al Padre Emiliano Tardif, Angeline Monegro como Yira Sandoval, una influencer que busca un milagro para su hermana enferma, Fahdly Samira Jacobo como Lía, Marta González como Altagracia y Francisco Vásquez como Alberto. La producción cuenta con destacados actores dominicanos y colombianos, y se ha destacado por su alto nivel de producción y una historia profundamente humana .
La película explora cómo la fe puede influir en las vidas de las personas en la era digital, abordando temas como los conflictos familiares y el impacto de las redes sociales en la espiritualidad.
Se proyectará en cines de Santo Domingo, incluyendo Downtown Center, Fine Arts, Galería 360 y Megacentro, así como en provincias como Higüey, La Romana, Santiago y San Juan de la Maguana.
“Día Ocho” invita al espectador a reflexionar sobre el poder de la fe y la importancia de la unidad familiar en tiempos de adversidad
Día Ocho se perfila como una obra cinematográfica que no solo entretiene, sino que también invita a la reflexión sobre la fe y los milagros en la vida cotidiana. Su estreno promete ser un acontecimiento significativo para el cine dominicano y para aquellos que buscan historias con profundidad espiritual
14 de abril de 2025